在莆仙大地的节庆庙会、婚丧嫁娶、寻常巷陌中，总有一种声音能穿透岁月，直抵人心——那是“十音八乐”的悠扬旋律，它以丝竹管弦为骨，以方言韵律为魂，不仅是莆仙经典戏曲的“黄金搭档”，更是这片土地上千年文脉的活态见证，从宋元南戏的余韵到当代舞台的回响，十音八乐与莆仙戏相互滋养,共同编织出莆仙人精神世界里最动人的乐章。
十音八乐是莆仙地区独有的民间音乐形式，其历史可追溯至唐宋时期，莆田、仙游地处福建沿海，自古为“海滨邹鲁”，中原文化与海洋文明在此交融，孕育出独具特色的“莆仙文化”，十音八乐便是在这样的土壤中生根发芽，最初作为民间迎神赛会、婚丧嫁娶的“仪式音乐”，后逐渐融入戏曲,成为莆仙戏不可或缺的伴奏与表现手段。
“十音”指由十种乐器组成的乐队组合，包括弦乐（如琵琶、三弦、椰胡）、管乐（如洞箫、笛子、唢呐）、打击乐（如八角鼓、小锣、大钹）等，乐声清亮雅致，兼具宫廷音乐的规整与民间音乐的灵动；“八乐”则指以“八”为单位的演奏形式，通常由两组“十音”乐队交替或合奏，形成“你方唱罢我登场”的热闹场景，亦或“大珠小珠落玉盘”的层次之美，这两种形式相辅相成，共同构成了十音八乐“刚柔并济、雅俗共赏”的艺术特质。
被誉为“宋元南戏活化石”的莆仙戏，其唱腔、表演、音乐皆离不开十音八乐的滋养，莆仙戏的曲牌体音乐体系，与十音八乐的“曲牌联缀”模式高度契合——无论是《目连救母》的悲怆、《春草闯堂》的诙谐，还是《状元与乞丐》的跌宕，十音八乐都以“托腔保调”“烘托气氛”的方式,为戏曲注入了灵魂。
以唱腔伴奏为例，十音八乐中的椰胡、梆胡等弦乐器，模拟莆仙方言的“声调起伏”，让唱词如“说书”般亲切；洞箫、笛子的婉转，则渲染出“才子佳人”的柔情；而唢呐、锣鼓的骤响，又能瞬间点燃“武戏”的激烈，正如老艺人所言：“十音八乐是莆仙戏的‘嗓子’，戏到哪儿，乐就跟到哪儿，戏的悲喜，全藏在乐器的‘轻重缓急’里。”
不仅如此，十音八乐还独立于戏曲，形成“纯音乐”演奏曲目，如《梅花三弄》《春江花月夜》等，既保留了中原古乐的雅韵，又融入了莆仙“海洋文化”的奔放，成为节庆时不可或缺的“欢乐颂”，在莆田元宵“游灯”、仙游“九鲤湖祭典”等民俗活动中，十音八乐的演奏队伍穿街走巷，乐声与人群的欢呼声交织,成为莆仙人最鲜活的集体记忆。
随着时代变迁，十音八乐与莆仙戏的传承曾面临挑战，但近年来，在政府与民间力量的共同努力下,这一古老艺术正焕发新生。
非遗保护体系为十音八乐“保驾护航”，莆田市将“莆仙戏十音八乐”列入市级非物质文化遗产，成立传习所，组织老艺人带徒授艺，整理乐谱、录制音频，让“口传心授”的技艺得以系统留存，十音八乐“走进校园”“融入生活”：莆田多所中小学开设“十音八乐兴趣班”，孩子们在椰胡与笛子的合奏中感受传统之美；文旅部门打造“十音八乐+旅游”项目，在莆田南少林景区、仙游菜溪岩等景点定期演出，让游客沉浸式体验“戏曲之乡”的魅力。
更令人欣喜的是，年轻一代的传承者正在崛起，90后音乐人林晓，大学毕业后回到家乡，将流行音乐元素融入十音八乐创作，改编的《莆仙戏新唱》在网络走红，让更多年轻人感受到传统音乐的活力，正如他所言：“十音八乐不是‘老古董’，它是流淌在我们血脉里的旋律，只要用心演绎，就能与当代人‘对话’。”
十音八乐与莆仙经典戏曲，是莆仙大地献给世界的文化瑰宝，它既是历史的“活化石”，记录着宋元以来戏曲的演变轨迹；也是当代的“文化名片”，展现着莆仙人对传统的坚守与创新，当椰胡的悠扬再次响起，当锣鼓的节奏敲击心房，我们听见的不仅是一段音乐，更是一个地域的文化自信,一种跨越千年的精神共鸣。
这，就是十音八乐的力量——以乐为媒，让莆仙经典戏曲的韵律,永远流淌在时光的长河里。
