当豫剧的梆子声敲响开场,当京剧的胡琴拉出悠扬的过门，当越剧的水袖在灯光下划出温柔的弧线，《梨园春》这个扎根中原、辐射全国的戏曲栏目，便成了无数中国人心中“戏曲”二字的鲜活注脚，自1994年开播以来，它以“弘扬民族文化，振兴戏曲艺术”为宗旨，不仅搭建了戏迷朋友们的“欢乐舞台”，更通过“经典戏曲大全”板块，将百年戏曲的精华浓缩成时光的琥珀，让豫剧的豪迈、京剧的雍容、越剧的婉约、黄梅戏的淳朴……在方寸荧屏间流转不息，成为一代人的文化记忆与艺术启蒙。
“经典戏曲大全”的核心，在于对中国戏曲百花园的精粹呈现，中国戏曲剧种繁多，而《梨园春》以河南为根基，辐射全国，既深耕地方戏的“泥土芬芳”，也拥抱国粹艺术的“殿堂气象”。
豫剧作为“主场戏”，当仁不让地占据着经典的核心位置，从常香玉大师的“常派”《花木兰》“刘大哥讲话理太偏”，到马金凤先生的“马派”《穆桂英挂帅》“我不挂帅谁挂帅”，再到唐喜成先生的“唐派”《三哭殿》“小龙爷打坐在开封府》，这些唱段早已超越了剧目的边界，成为刻在河南人骨子里的文化基因。《梨园春》曾多次推出“豫剧经典专场”，让不同流派的名角同台竞技，青年演员模仿老艺术家的经典扮相，一句句“字正腔圆”的唱腔，既是技艺的传承，更是精神的赓续。
京剧作为“国粹”，在《梨园春》的舞台上同样熠熠生辉，梅兰芳先生的《贵妃醉酒》醉眼迷离，程砚秋先生的《锁麟囊》珠玉落盘，尚小云先生的《穆柯寨》英姿飒爽……栏目不仅邀请京剧名家登台献艺，更通过“戏歌融合”“跨界演绎”等创新形式，让《霸王别姬》的垓下悲歌、《智取威虎山》的激昂豪迈，以更贴近年轻观众的方式走进大众视野。
越剧的才子佳人、黄梅戏的乡土气息、昆曲的典雅婉约、评剧的通俗生动，都在“经典戏曲大全”中占有一席之地，越剧《梁山伯与祝英台》的“十八相送”，用清丽的唱腔演绎了千古爱情绝唱；黄梅戏《天仙配》的“夫妻双双把家还”，以质朴的旋律唱出了劳动人民的美好向往；昆曲《牡丹亭》的“游园惊梦”，则在水磨腔中传递着中国传统美学的极致韵味。《梨园春》如同一位“戏曲摆渡人”，让不同地域、不同风格的剧种在交流互鉴中绽放光彩，让观众足不出户便能领略“百花齐放”的戏曲盛景。
“经典戏曲大全”的魅力，更在于那些深入人心的经典剧目，这些剧目或取材于历史演义，或扎根于民间传说，或聚焦于现实生活，用“唱念做打”的艺术手法，演绎着中国人对善恶、美丑、家国的思考，承载着一代代人的情感共鸣。
历史剧是经典中浓墨重彩的一笔，豫剧《七品芝麻官》唐成“当官不为民做主，不如回家卖红薯”的呐喊，道出了基层官员的为民初心；京剧《空城计》诸葛亮“我正在城楼观山景”的从容，展现了军事家的智慧与气度；越剧《五女拜寿》中五姐妹不同的人生选择，折射出传统家庭中的伦理纲常与人情冷暖，这些剧目不仅是历史的
