雨后的空气总是带着泥土的湿润，阳光穿透云层的缝隙，在湿漉漉的世界上投下一道弯弯的彩虹，我坐在窗边，手指无意识地摩挲着吉他琴颈，谱架上摊开的《彩虹》吉他谱，像一道被音符拆解的光谱,正等待被指尖重新拼凑。
吉他谱上的每一个音符，都是彩虹的碎片，主歌部分的分解和弦，像彩虹最外层的红，轻柔地铺陈开情绪的底色——左手按住C和弦的品丝，右手拇指在第四弦上拨出沉稳的根音，像彩虹扎根在云端的弧度；中指、无名指依次勾响第二、三弦，阳光透过雨滴折射出的七色光晕，便在这细碎的声响里慢慢晕染开来，而副歌部分的“扫”，则是彩虹最耀眼的橙黄,带着一种破云而出的力量。
拿起拨片，从第六弦到第一弦，手腕轻轻发力，让拨片像一把小刷子，顺着琴弦的纹理“刷”过，初学扫弦时，我总掌握不好力度，不是太轻像羽毛拂过，太重又像惊雷砸落，直到某次在雨后的琴房里，看见窗外刚升起的彩虹，突然明白：扫弦的节奏，本就该像彩虹的弧线——不是僵硬的直线，而是有呼吸的起伏，于是我开始跟着心跳调整速度，下扫时像彩虹落向大地，饱满而坚定；上扫时像彩虹升向天空，轻盈而悠扬，和弦的碰撞声里，仿佛能听见雨滴从彩虹上滑落的“滴答”声。
谱子上标注的“↑↓”符号，是彩虹的指引，每个向上的箭头，都是彩虹颜色渐变的过渡，带着一丝期待；每个向下的箭头，都是彩虹最浓烈的色彩，带着一种释放，当扫弦遇到泛音，就像彩虹突然在半空中碎成光斑，清亮的声音在空气里颤动，像是阳光在彩虹的边缘跳舞，我常常弹到副歌的反复段落，一遍又一遍地扫弦，仿佛要把谱子上的每一个“↓”都弹成彩虹的一抹色彩，从红到橙，从黄到绿，从蓝到靛，最后在紫色的泛音里,让整个房间都染上彩虹的味道。
有人说，彩虹是天空的谎言，短暂得抓不住，但吉他谱不一样，它把彩虹的形状、色彩、光影，都变成了可以触摸的符号，当我按下最后一个Am和弦，用指尖轻轻扫过琴弦，让余音在空气里慢慢消散时，窗外的彩虹也恰好隐入云层，可我知道，只要翻开这本吉他谱，拿起拨片，那些被音符记录的光影，那些藏在扫弦节奏里的彩虹，就会从指尖重新流淌出来，比天边的更温暖,更长久。
原来，最美的彩虹，从不在天上，而在那些被吉他谱定格的旋律里，在每一次带着心跳的扫弦中——那是用声音编织的光，是我们可以握在手,心里的永恒。
