黄河奔腾东流,在三门峡劈开“人门”“神门”“鬼门”三道峡谷，不仅孕育了华夏文明的曙光，更滋养了一枝独秀的戏曲艺术，这片位于豫晋陕三省交界的土地，自古是中原文化、黄河文化、关中文化的交融之地，戏曲艺术在这里扎下深根，孕育出一批批脍炙人口、穿越时空的经典剧目，它们既是三门峡人民精神世界的镜像，也是黄河文化长河中璀璨的浪花。
三门峡的戏曲文化,深深镌刻着黄河文明的印记，作为古虢国故地、函谷关所在地，这里自古是兵家必争之地，也是商旅往来的要冲，多元文化在此碰撞融合，为戏曲艺术提供了丰富的创作土壤，早在宋元时期，这里的勾栏瓦舍中就已上演诸宫调、杂剧；明清时期，梆子戏（豫剧前身）沿黄河流域兴起，与当地的民间小调、说唱艺术结合，逐渐形成了具有鲜明地域特色的戏曲剧种。
三门峡的戏曲生态,呈现出“一源多流”的格局，以豫剧（河南梆子）为主干，融合蒲州梆子（山西）、秦腔（陕西）的元素，形成了粗犷豪放与细腻婉约兼具的独特风格，这里的艺人既保留了中原戏曲的“正大气象”，又吸收了黄河两岸的“烟火气”，唱腔中既有黄河的奔腾激越，也有峡谷的深沉悠远，20世纪以来，随着三门峡水利枢纽工程的兴建，大批戏曲工作者深入黄河沿岸采风，将时代变迁与民间传说融入创作，让传统剧目在新时代焕发新生。
三门峡的经典戏曲剧目,如同黄河的“活化石”，记录着这片土地的历史记忆、民间信仰与情感追求，它们或取材于历史传说，或扎根于民间生活，或讴歌英雄人物，以艺术的形式诉说着“黄河故事”。
“唧唧复唧唧，木兰当户织……”这首流传千年的《木兰诗》，在三门峡地区找到了最生动的艺术注脚，豫剧经典剧目《花木兰》，取材于北朝民歌，经过三门峡戏曲艺人的代代打磨，成为家喻户晓的经典，剧中的花木兰，不仅是替父从军的孝女，更是黄河女儿坚韧、勇敢的象征。
三门峡的《花木兰》最具特色的是“河洛唱腔”的运用——高亢处如黄河激流奔涌，婉转处如峡谷清风徐来，刘大哥讲话理太偏”一段，以明快的节奏和通俗的语言，道出了花木兰对男女平等的朴素追求，更唱出了黄河儿女不甘平庸、敢为人先的精神，1956年，常香玉率领香玉剧团赴三门峡慰问建设者，演出的《花木兰》轰动了整个工地，建设者们说：“花木兰的精神，就是我们建设三门峡的精神！”
豫剧《铡美案》（又名《秦香莲》）虽是中原戏曲的共通剧目，但三门峡地区的演绎却别具“黄河气度”，剧中包拯在“开封府”铡陈世美的情节，被艺人巧妙融入三门峡黄河“中流砥柱”的意象——包拯如黄河砥柱，刚正不阿；秦香莲如黄河浊流，历经磨难却奔涌向前。
三门峡民间流传着“黄河水洗冤屈”的说法，而《铡美案》正是这种民间正义观的集中体现，剧中的“见皇姑”“打銮驾”等场次，唱腔中融入了黄河船工号子的元素，节奏铿锵，气势磅礴，仿佛能听到黄河的怒吼在剧场回荡，老艺人常说：“演《铡美案》，得把黄河的‘骨气’唱出来——黄河水再浑，也洗不清黑白；人心再偏，也压不住正义。”
蒲剧（蒲州梆子）经典剧目《大登殿》，在三门峡地区广为流传，尤其深受老年观众的喜爱，该剧取材于《薛平贵与王宝钏》的传说，讲述了薛平贵登基后封赏王宝钏、魏虎等人的故事，充满了民间对“善恶有报”“忠义得偿”的朴素期待。
三门峡的蒲剧《大登殿》，以“慷慨悲歌”著称，演员的唱腔高亢激越，如黄河浪涛拍岸；身段动作大开大合，体现了黄河流域人民豪爽直率的性格，其中王宝钏“一马离了西凉界”的唱段，既有蒲剧特有的“二本腔”技巧，又融入了三门峡方言的韵味，听起来亲切感人，老戏
