秋夜的微风带着桂花的甜香,城市大剧院的门口早已人头攒动,白发苍苍的老人牵着孙子的手,青年男女手持门票低声交谈,戏迷们穿着印有黄梅戏戏服的文化衫,脸上难掩期待——今晚,一场“黄梅戏经典戏曲演唱会”将在这里拉开帷幕,让这流传百年的乡土之音,在都市的霓虹中再次绽放光彩。
“树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜……”当熟悉的旋律在剧院上空响起,全场瞬间安静下来,舞台灯光渐亮,饰七仙女的演员着一袭月白戏服,水袖轻扬间似流云漫卷;饰董永的演员身着青衫,唱腔质朴却深情,两句“夫妻双双把家还”唱罢,台下已响起雷鸣般的掌声,坐在第三排的王阿姨眼眶微湿,她握着老伴的手说:“年轻时跟着戏班子跑戏台,就爱听这句,几十年了,还是这个味儿!”
作为黄梅戏的“开门红”剧目,《天仙配》的选段仿佛一把钥匙,瞬间打开了观众记忆的闸门,伴奏乐队里,二胡的悠扬、笛子的清越与锣鼓的铿锵交织,将黄梅戏“以情带声,声情并茂”的特点展现得淋漓尽致,演员的唱腔没有过多炫技,却字字带着泥土的芬芳,仿佛让人看到乡间田埂上的对唱,听到皖江之畔的渔歌。
演唱会以“经典串联”的形式,将不同年代的黄梅戏代表作一一呈现。《女驸马》里,“为救李郎离家远”的唱段激昂中带着坚毅,饰冯素珍的演员眼神灵动,水袖翻飞间既有闺秀的温婉,又有女扮男装的英气,引得台下年轻观众阵阵喝彩。《打猪草》的选段则俏皮活泼,小演员们身着蓝布衣裤,唱着“郎对花姐对花,一对对到田埂下”,歌声清亮如山泉,将农村少年的纯真与羞涩演绎得活灵活现,连后排的孩子都跟着节奏轻轻摇晃。
最令人动容的,当属《罗帕记》中“诉冤”一折,演员身着素衣,跪在台上,一句句“冤枉啊”唱得字字泣血,时而哀婉低回,时而撕心裂肺,把封建女子的悲愤与无助展现得淋漓尽致,台下不少观众悄悄擦拭眼角,一位年轻观众说:“以前觉得黄梅戏都是才子佳人,没想到它还能讲这么深刻的故事,原来传统戏曲里藏着这么多人间真情。”
演唱会的亮点,不仅有老戏骨的压轴献唱,还有青年演员的创新演绎,一位90后演员带来的《江姐》选段《红梅赞》,将黄梅戏的婉转与革命歌曲的激昂融合,独特的唱腔让老戏迷也眼前一亮。“黄梅戏不能只停留在‘老腔老调’,既要守住根,也要长出新枝。”演出结束后,总导演在接受采访时说,“今晚的观众里有80岁的老人,也有10岁的孩子,这就是传承的意义——让不同时代的人都能在这旋律里找到共鸣。”
返场时,全体演员合唱《黄梅戏歌》,歌声中既有“树上的鸟儿成双对”的熟悉旋律,也有“文化根脉代代传”的时代强音,观众起立鼓掌,掌声与歌声交织在剧院的每一个角落,久久不愿散去。
走出剧院,夜风依旧温柔,但每个人的心里都多了一份沉甸甸的感动,这场演唱会,不仅是一场视听盛宴,更是一次文化的寻根,当黄梅戏的雅韵在都市的夜空回荡,我们看到的,是百年戏曲的生命力,是传统文化在新时代的蓬勃生长,正如那句戏词所唱:“你耕田来我织布,我挑水来你浇园”——经典与传承,本就是最美的“夫妻双双把家还”。