东阳，古称“歌山画水”，素有“婺之望县”美誉，这片钟灵毓秀的土地，不仅孕育了木雕、建筑等“百工之乡”的传奇，更滋养了根植于市井乡野的戏曲文化，作为婺剧的重要发源地与传承地，东阳戏曲以高亢激越的唱腔、灵动传神的表演、悲欢交织的故事，成为一方百姓情感与记忆的载体，从庙会戏台到现代剧场，百年戏韵中，《断桥》《僧尼会》《貂蝉拜月》《穆桂英挂帅》《清风亭》等经典剧目，如璀璨明珠,照亮了东阳戏曲的传承之路。
作为东阳戏曲中最具辨识度的经典，《断桥》堪称“中国爱情戏曲的活化石”，其故事源自白蛇传说，聚焦白娘子、许仙、小青在断桥边的重逢：白娘子为救许仙，水漫金山后力竭，与负气出走的许仙在断桥相遇，小青怒其不争，拔剑欲杀许仙，白娘子以情相护，最终夫妻冰释前嫌。
东阳版的《断桥》，以“情”为魂，将白娘子的刚柔并济、许仙的懦弱深情、小青的嫉恶如仇演绎得淋漓尽致，舞台上，白娘子的“水袖功”堪称一绝：当她悲愤交加时，水袖如裂帛般甩出；当与许仙相拥时，水袖又似流水般缠绵，细腻的动作将“千年等一回”的痴怨与坚韧具象化，唱腔上，融合婺剧高腔的激越与乱弹的婉转，白娘子的“清板”如泣如诉，许仙的“平调”悔意深重，听得台下观众潸然泪下，数百年来，《断桥》不仅是东阳戏班的“看家戏”，更成为百姓心中“情比金坚”的情感寄托。
若说《断桥》是“悲情戏”的巅峰，僧尼会》便是“喜剧戏”的典范，这部独幕剧以“反差”制造笑料：小和尚本明奉师命下山化缘，途经尼姑庵，与年轻尼姑色空不期而遇，一个欲守佛门清净，一个却怀凡心俗念，两人从试探、调侃到“斗智”，最终在嬉笑怒骂中互诉衷肠，约定“还俗成亲”。
东阳演员演绎《僧尼会》，最擅长“以小见大”的生活化表演，本明手持佛珠，却偷瞄色空的倩影；色空手敲木鱼，却暗藏“情丝”暗涌，两人的对白夹杂着东阳方言的俏皮，如本明调侃“师父说尼姑是老虎”，色空回怼“你才是小绵羊”，逗得观众捧腹，身段上，本明的“猴戏步”灵动顽皮，色空的“云手步”端庄中带娇羞，一收一放间，将佛门戒律与人性欲望的碰撞演绎得妙趣横生，作为“小戏”中的“大戏”，《僧尼会》以轻松幽默的方式，传递出“情之所至，金石为开”的朴素价值观，至今仍是节庆庙会的“必演剧目”。
以女性为主角的《貂蝉拜月》，展现了东阳戏曲在“历史大戏”上的深厚功力，剧目取材于《三国演义》，聚焦貂蝉在月下祭拜、周旋于董卓与吕布之间的经典场景：她以“连环计”离间董卓与吕布，最终助王允除国贼。
东阳版的《貂蝉拜月》，突出“美与智”的融合，舞台上，一弯明月为背景，貂蝉身着素衣，手持拂尘，唱腔婉转如泣：“月儿弯弯照九州，女儿心事付东流。”她时而蹙眉凝思，时而低声叹息，将“为家国舍身”的决绝与“对爱情的无奈”交织，塑造出“刚柔并济”的巾帼形象，表演中，“指功”尤为精妙：她轻点唇间，是“美人计”的自信；她轻抚剑穗，是“除奸贼”的坚定，服装上，凤冠霞帔与素衣切换，既显贵妃之尊，又藏布衣之志，让观众在视觉与听觉的双重冲击中，读懂“红颜非祸水，大义在人心”的深意。
