在茂名人的记忆里，总有一段旋律与这片土地的脉搏同频——可能是油城早市的喧闹中飘来的音符，是放鸡岛海浪声里的轻吟，是荔园飘香时的浅唱低吟，这首歌，便是《茂名之歌》，它用朴实的歌词勾勒出滨海绿城的轮廓，用悠扬的旋律承载着几代茂名人的乡愁与骄傲，而当这份旋律被转化成六线谱，指尖在吉他琴弦上跳跃时，便又多了一种贴近生活的温度：原来乡音可以这样“弹”出来，情怀可以这样“唱”出来。
《茂名之歌》的创作，藏着茂名人最熟悉的烟火气，歌词里“南方油城，滨海绿城”的定位，既点明了这座城市因油而兴的工业底色，也道出了“山海并茂，好心绿城”的生态之美。“博贺新港的渔船满载希望，小东江的波光映着霞光”的画面，是每个茂名人都曾在生活中定格的场景，旋律上，它采用了兼具岭南韵味与现代感的创作手法，朗朗上口又不失深情，无论是本地人日常哼唱，还是重要活动中的奏响，都成了茂名独特的“声音标识”。
对于漂泊在外的茂名游子而言，这首歌更是乡愁的“解码器”，多年前，一位在深圳工作的茂名工程师在短视频平台晒出自己弹唱《茂名之歌》的视频，配文：“琴弦一响，博港的咸腥味就飘过来了。”这条视频下，无数留言共鸣——“听到‘荔乡飘香’，眼泪差点掉下来”“原来我们把家乡藏在了吉他和弦里”。
随着《茂名之歌》的传唱度越来越高，越来越多的音乐爱好者渴望亲手将它演绎出来。“茂名之歌吉他谱”成了搜索框里的热词，不同于专业乐谱的晦涩难懂，吉他谱以六线谱的形式，将和弦、节奏、指法一一拆解，让没有系统学过音乐的人也能“照谱弹唱”。
目前流传较广的版本多为C调或G调，和弦编排以C、G、Am、Em等基础和弦为主，间奏的扫弦节奏明快又不失稳重，非常适合新手练习，谱子中，作词者特意标注了“抒情中速”的提示，并在副歌部分加重了力度记号，弹奏时需注意情感递进——主歌部分如小东江的柔波，轻诉着城市的温婉；副歌则似放鸡岛的海风，激荡着对家乡的热爱，许多茂名本地的吉他老师会在公益课中教这首曲子，他们说：“看到学员们能弹出自己城市的歌，那种自豪感比什么都珍贵。”
在茂名街头，偶尔能看到这样的场景：几位年轻人坐在荔园的石凳上，一把吉他、一份谱子，便围坐成一个小小的“音乐角”；社区文化活动中，孩子们抱着迷你吉他，奶声奶气地弹唱着“好心茂名，大爱之城”；甚至在油城墟的夜市里，卖荔枝的摊主也会趁着间隙，拿出手机上的吉他谱，弹出几句熟悉的旋律。
这些场景里，吉他谱早已超越了一份乐谱的功能，它成了文化传播的“毛细血管”，当父母教孩子弹奏《茂名之歌》，当年轻人用吉他谱在朋友圈“晒”出对家乡的告白，当异乡茂名人在琴弦上找到情感的共鸣，这座城市的记忆便通过旋律一代代流淌下去，正如一位网友所说：“茂名之歌的吉他谱，是写给这座城市的‘情书’，而我们，都是用指尖弹奏情书的使者。”
茂名之歌的吉他谱或许已经躺在无数手机相册里，或许被折痕磨出了边角，但它承载的情感却愈发清晰，当琴弦再次响起，那不仅是旋律的回荡，更是无数茂名人与这片土地最温柔的对话——原来，乡音可以如此具体，是油城的晨曦，是海浪的节拍，也是指尖下，那首永远唱不完的《茂名之歌》。
