第一次听到“growing pains”这个词时，我还是个被作业和青春期撞得七零八落的少年，彼时它像一道模糊的数学题，老师说是“成长的烦恼”，父母说是“必经的阵痛”，而我只觉得是深夜里蜷缩在床上，对着窗外路灯发呆时，心里那股说不清的酸胀，直到后来，六根弦的吉他出现在生命里，我才忽然明白：原来那些无处安放的“growing pains”，早被谱成了旋律，藏在每一行吉他谱的符号线条里。
学吉他的第一天,老师就告诉我：“手指会疼，这是‘growing pains’的第一课。”那时我还不懂，只觉得按和弦时指尖像被针扎，C和弦按到第三个音，手指就忍不住打颤，G和弦的大横按更是像一座翻不过的山，每天放学后抱着吉他练，指尖磨出茧，又磨破，结痂，再磨破——原来成长的“疼”，从来不是抽象的，它藏在琴弦勒进皮肤的纹路里，藏在“哒哒”的节奏错乱里，藏在看着谱子上密密麻麻的音符，却怎么也弹不连贯的焦虑里。
那时我总想起“growing pains”的本意：孩子长个子时腿会疼，不是因为生病，而是骨骼在悄悄拔节，吉他的“growing pains”亦然：手指的疼，是肌肉在适应新的发力；节奏的乱，是大脑在协调听觉与动作；谱子的难，是认知在突破舒适区，就像青春期我们忽然长高，衣服变得不合身，学吉他的过程，也是灵魂在“长个子”，旧的“技能衣服”穿不下，总要磨破几层，才能长出新的“音乐筋骨”。
后来我遇到一首叫《Growing Pains》的曲子，不是什么热门大歌，却像一把钥匙，突然打开了“growing pains”的另一扇门，它的吉他谱很简单，主歌是几个基础的Am、F、C、G和弦分解，副歌节奏稍快，但旋律像夏天的风，带着点温柔的倔强。
我至今记得第一次完整弹下副歌时,阳光透过窗户照在琴弦上，泛起细碎的光，歌词里唱：“I stumbled through the dark, fell down a few times, but the song kept me alive.”（我在黑暗里跌跌撞撞，摔过几次，但歌声让我活了下来。）那一刻，指尖的茧好像突然有了温度——原来“growing pains”从来不是孤立的，每个人的青春里都有这样的“跌跌撞撞”：考试失利的夜晚，和朋友吵架后的冷战，第一次离开家时站在车站的茫然……这些情绪像谱子里的休止符，短暂停顿后，又被下一个和弦接住，就像生活总会在“疼”之后，给你一个温柔的“继续”。
那首曲子的吉他谱上,没有华丽的技巧，却用最简单的和弦，写出了成长最真实的底色：笨拙，却充满力量；迷茫，却从未停步，就像我们学吉他时，从按不准一个C和弦，到能弹完一首完整的歌，中间的“growing pains”，都被谱成了旋律里的渐强记号，告诉我们：所有“疼”，都会变成“更强”。
现在的我,书柜里还藏着好几本翻旧的吉他谱，第一本是《童年》，和弦简单得像儿时的歌谣，谱子边缘有我当年用铅笔写的“今天手指终于不疼了”；第二本是《平凡之路》，副歌部分的扫弦节奏被我画满了圈，旁边标注着“练了20遍，终于不卡了”；最新的一本，是《Growing Pains》的改编谱，我在空白处写：“2023年夏，终于能边弹边唱，原来‘长大’就是和自己的‘growing pains’和解。”
吉他谱于我,从来不是冰冷的符号，而是成长的“活档案”，每一道划线，都是和自己的较劲；每一个和弦，都是情绪的出口；每一次从磕磕绊绊到流畅弹奏，都是“破茧”的瞬间，就像青春期那些说不清的“growing pains”，在弹奏吉他谱时，变成了指尖的旋律，变成了胸腔的共鸣，变成了可以握在手里、可以讲述的故事。
如今再听到“growing pains”，我不再觉得它是一道难题，它是吉他谱上磨破的指尖，是和弦间流淌的坚持，是旋律里藏着的、所有“不完美”却努力生长的我们，原来成长从不是一帆风顺的坦途，而是像弹吉他一样，一边带着“疼”，一边把“疼”谱成歌——那些六根弦上的“growing pains”，最终都成了生命里最动人的和弦。
