吉他箱里躺着一张泛黄的D调吉他谱，边角被磨出了毛边，铅笔写的和弦标记旁还有用红笔反复修改的节奏型，这是阿哲的第一张完整吉他谱，也是他“执着”二字最鲜活的注脚。
三年前，阿哲还是个连“C和弦”都按不标准的新手，那天在琴行听到学长弹《追梦赤子心》，D调的前奏像一道光劈开喧嚣——简单明快的扫弦，配上“充满鲜花的世界到底在哪里”的呐喊，让他瞬间红了眼眶，他跑回家翻遍全网，终于找到那页D调吉他谱，打印出来时手指都在抖：原来那些让他心潮澎湃的旋律，不过是六根线上跳动的音符，是“D-G-A-Em”四个和弦的循环。
“这有什么难的？”他当时这么想，可真上手才发现，左手按弦时指尖像被针扎，右手扫弦不是抢拍就是漏音，最崩溃的是练到“大横按”，食指横按六根弦，要么声音发闷，要么高音弦直接“罢工”，他把谱子贴在墙上，每天对着练两小时，指尖磨出了茧子，茧子破了又结，直到某天突然能流畅弹出第一个完整的小节，他抱着吉他哭了——原来“执着”不是口号，是谱子上每一道被汗水浸透的痕迹，是深夜里反复调试的节拍器声。
D调吉他谱，成了阿哲吉他路上的“成长坐标”，从《平凡之路》里“我曾经跨过山和大海”的沉稳扫弦，到《成都》里“和我在成都的街头走一走”的分解和弦，他攒了厚厚一摞谱子，每张谱子上都有他的“作战笔记”：这里节奏要放慢0.5倍，那里低音弦要消音，和弦转换时手腕要放松。
有次练《南方姑娘》，D调的副歌部分需要快速切换“D-F#m-G-A”，他总在“F#m”和弦上卡壳，索性把谱子拆成四小节，用节拍器从60 BPM开始，一遍遍重复，练到后来，做梦都在手指按弦的位置，连吃饭时筷子都在无意识地模拟和弦转换，直到一个月后，他能在朋友聚会上完整弹唱这首歌，看着台下跟着哼唱的人，他突然明白：谱子上的每一个音符，都是通往梦想的台阶，而执着，就是踏稳这些台阶的力气。
如今阿哲成了琴行的小助教，常遇到拿着D调吉他谱的新手，像当年的自己一样，对着谱子愁眉苦脸，他会把自己的谱本拿出来，指着那些歪歪扭扭的修改痕迹说：“你看，我当初练这个和弦，用了整整两周，别急，执着点，你也能弹好。”
他总说：“D调吉他谱没什么特别的，但它教会我的，比任何技巧都重要——原来喜欢一件事，就要愿意为它‘死磕’，那些按到发麻的指尖，那些熬到深夜的练习，都不是白费的，它们会变成你手指的肌肉记忆，变成你弹琴时的底气，让你在某个阳光正好的午后，能抱着吉他，把心里的故事，通过D调的旋律，慢慢讲给世界听。”
那张泛黄的D调吉他谱，如今依然躺在阿哲的吉他箱里，谱子上的铅笔字有些模糊了，但“执着”二字，却在每一次拨弦中愈发清晰，原来所谓追梦，不过是从一张简单的谱子开始，用执着做弦，以热爱为拨，在六根琴弦上，弹出属于自己的、永不熄灭的光。
