兴化，这座镶嵌在里下河平原上的“水乡明珠”，不仅有“垛田”的独特风光，更有“戏曲之乡”的美誉，水网密布的地理环境，孕育了兴化人细腻豪放的情感，也催生了独具地方特色的戏曲艺术，从田间地头的草台戏班到现代化的剧院舞台，兴化戏曲始终承载着水乡儿女的喜怒哀乐，成为刻在骨子里的文化记忆，而那些流传百年的经典唱段，便是这份记忆中最动人的音符——它们既是戏曲艺术的精华，更是水乡文化的“活化石”。
兴化戏曲的根，深深扎在里下河的水土与人文之中，这里自古为鱼米之乡，民风淳朴又富有韧性，戏曲艺术便在这样的土壤中萌芽、生长，兴化戏曲以淮剧为核心，兼及僮子戏、海陵戏等地方小戏，其中淮剧更是国家级非物质文化遗产,成为兴化文化最亮丽的名片。
淮剧起源于清代盐阜地区，早期由门歌、香火戏演变而来，后吸收徽剧、京剧的元素，逐渐形成独特的艺术风格，兴化作为淮剧的重要发源地之一，其唱腔既有淮剧“拉调”“淮悲调”的婉转悲怆，又有里下河民歌的质朴明快，语言上则以兴化方言为基础，充满乡土气息，而僮子戏则源于古代巫傩仪式，带有浓厚的宗教色彩，唱腔古朴粗犷，是研究水乡民俗的“活教材”，这些剧种共同构成了兴化戏曲的多元生态,也让经典唱段呈现出丰富的艺术面貌。
兴化戏曲的经典唱段，是无数艺人代代打磨的智慧结晶，它们或讲述历史传奇，或演绎民间故事，或抒发普通人的悲欢，每一首都承载着深厚的文化内涵和情感共鸣，以下撷取几段最具代表性的唱段,感受它们穿越时空的艺术魅力。
“正月里来是新春，家家户户挂红灯，我的夫啊，你一去三年无音信，撇下我母子受苦辛……”
这是传统淮剧《牙痕记》中李氏的经典唱段，以“十二月花名”的叙事结构，唱出了古代妇女对丈夫的思念与生活的艰辛，唱腔上采用“淮悲调”，旋律如泣如诉，节奏舒缓而沉重，配上兴化方言特有的“软糯”发音，将李氏的孤苦与坚忍刻画得淋漓尽致，这段唱段在兴化几乎家喻户晓，老一辈人常说：“听着《李氏唱夫》，眼泪都会掉下来——那唱的就是咱老百姓的日子。”
“昏官不把良心放，屈打成招冤难伸！我今日告状到衙门，要为我夫把冤伸！”
现代淮剧《奇婚记》是兴化戏曲的里程碑之作，取材于兴化本地真实故事，讲述了农村姑娘刘流英为救蒙冤丈夫，不畏强权、告状申冤的感人故事，这段“告状”唱段，节奏明快而坚定，唱腔融合了“自由调”的激昂与“淮调的铿锵，刘流英的愤怒与决心在字正腔圆的演唱中喷薄而出，自1963年首演以来，《奇婚记》久演不衰，而这段唱段也成为兴化人“不畏强权、追求正义”的精神象征。
“土地土地，一方之主；风调雨顺，五谷丰登，敬上三杯清泉水，保佑俺们四季平安……”
作为兴化最古老的地方戏，僮子戏的唱段充满了原始的宗教气息与生活智慧。《请神调》是僮子戏仪式中的核心唱段，用于祭祀土地神、祈福丰收，唱腔简单质朴，多为即兴发挥，语言直白如话，却透着对自然的敬畏与对生活的热爱，虽然僮子戏已逐渐式微，但这段“敬土地”唱段仍能在兴化的传统庙会中听到，它承载着水乡人对“天人合一”最朴素的理解。
“龙游浅水遭虾戏，虎落平阳被犬欺！我本是金龙一条恨，却落得蜉蝣一世悲……”
由兴化籍剧作家陈明创作的《金龙与蜉蝣》，以“兴化龙文化”为灵感，讲述了一个关于权力与人性的悲剧故事，这段“千古一叹”唱段，将淮剧的“老腔”与音乐剧的元素结合，旋律时而激昂如惊涛拍岸，时而低回如孤鸿哀鸣，将主角金龙从“九五
