甬剧，发源于浙东宁波，植根于江南水乡的沃土，以宁波方言为声腔，以“小戏小调”为底色，用婉转的唱腔、鲜活的人物、烟火气的叙事，勾勒出宁波人的生活百态与情感世界，作为国家级非物质文化遗产，甬剧历经百年沧桑，从田间地头的“对子戏”到舞台上的大戏，留下了无数脍炙人口的名段，这些经典之作，既是甬剧艺术的巅峰，更是宁波文化的活态密码，让我们走进甬剧十大经典名段，感受那抹独特的“甬韵流芳”。
甬剧的魅力，首先在于“宁波话”的独特韵味，它不同于京剧的铿锵、越剧的柔美，而是带着吴侬软语的温婉，又夹杂着宁波人特有的爽直与幽默——无论是“阿娘”的嗔怪、“阿拉”的自称，还是“咸齑鲜笋汤”的生活絮语，都让唱词如家常般亲切，在表演上，甬剧注重“以情带声”，唱腔分“平调”与“赋调”，前者如小桥流水般舒缓，后者似钱塘潮涌般激昂，辅以“对子戏”的灵活身段，将市井小民的喜怒哀乐演绎得淋漓尽致，从早期的“串客”小戏到现代大戏，甬剧始终扎根民间，写的是宁波事，唱的是宁波人,演的是宁波情。
作为甬剧的“第一戏”，《半把剪刀》堪称中国现代戏曲的经典，剧情围绕民国时期女佣陈金娥的悲剧展开：她被富家少爷徐天良诱骗怀孕，遭弃后婴儿被抢，自己反被诬陷杀人，最终含冤而死，临终前，她将半把剪刀留给儿子，二十年后，儿子成为律师，凭此物为母昭雪，全剧以“剪刀”为意象，串联起欺骗、压迫与抗争，唱段《金娥哭诉》如泣如诉，“半把剪刀见血泪，二十年冤屈海样深”的唱词，将封建礼教对女性的摧残撕开一道血淋淋的口子，自1957年搬上舞台，该剧历经数代演员打磨，成为甬剧“悲剧美”的标杆。
这部取材于宁波民间传说的剧目，讲述寡妇王春林在丈夫死后，面对饥荒与流言，被迫改嫁的故事，全剧没有激烈的冲突，却以“天要落雨娘要嫁”这句俗语为纲，展现普通人在命运面前的挣扎与无奈，唱段《娘要嫁》用直白的方言道出底层女性的生存困境：“春林心里似油煎，左邻右舍闲话多……雨落了总要停，娘嫁了总要过”，既有对命运的无奈，也有对生活的韧劲，该剧被誉为“甬版的《雷雨》”，却比《雷雨》更接地气，将民间智慧与生活哲学融入戏文,让人在悲凉中看见温暖。
作为甬剧传统骨子老戏，《双珠凤》以明清江南为背景，讲述书生文必正与洛阳千金霍金定“拾珠定情”的爱情故事，文必正假扮卖身霍府，与霍金定以诗传情，双珠合璧，夫妻团圆”，全剧唱腔婉转，尤其是《书房相会》一折，文必正的“赋调”潇洒俊逸，霍金定的“平调”娇羞含情，将江南才子佳人的浪漫演绎得淋漓尽致，戏中“绣楼抛珠”“书房题诗”等情节，充满了宁波水乡的诗意，至今仍是甬剧舞台上的“常青树”。
如果说《半把剪刀》是悲剧的巅峰，借妻》便是喜剧的典范，该剧讲述穷书生李成龙向表弟张古董“借妻”骗财，引发一连串啼笑皆非的误会：张古董的妻子王香娘泼辣能干，将李成龙耍
