当第一缕风携着青草的甜香掠过窗棂,当枝头的嫩芽顶着晨露舒展成鹅黄，当远处的山峦褪去灰蒙蒙的冬装，披上嫩绿的新衣——我知道，春天又到了，于我而言，春行从不是单纯的踏青，而是要背起吉他，让琴弦与春风对话，把一路的春光谱成跳动的音符，这便是我与春天的约定：一场以吉他谱为帆，以琴声为桨的“春行”。
春行的起点,总藏在城市边缘的乡间小路上，清晨的薄雾未散时，我便踩着露水出门，吉他背在肩上，像带着一个会唱歌的伙伴，泥土松软的气息混着野花的芬芳钻进鼻腔，路边的蒲公英举着毛茸茸的小球，风一吹，便化作无数把小伞，飘向远处的田埂，我忍不住停下脚步，轻轻拨动琴弦——一组分解和弦从指尖流淌出来，像春风拂过麦浪的沙沙声，又像溪水撞上卵石的叮咚声。
走过油菜花田时,金黄的花海在阳光下翻涌，成群的蜜蜂在花间嗡嗡作响，我找了一块平坦的石头坐下，翻开随身携带的吉他谱本，空白页上已有了几行潦草的记录：刚才的分解和弦旁，我画了三只振翅的蜜蜂，旁边写着“C大调，明亮如阳光”，这时，几只蝴蝶翩翩飞过，翅膀上的花纹在阳光下闪着蓝紫色的光，我赶紧在谱子上添上几个高音区的泛音标记，旁边画了一只振翅的蝴蝶，音符旁标注“轻盈，像踩着云”。
春行的路上,处处是灵感，溪边的垂柳将枝条垂向水面，柳叶尖的露珠滴落时，我弹出一段滑音，从低音区缓缓上移，像露珠顺着柳叶滑落的过程；田埂边的老牛甩着尾巴驱赶蚊虫，我模仿牛蹄踏地的节奏，在谱子上敲下一串附点音符，旁边画了头憨态可掬的老牛，尾巴翘得老高，原来，春天从不是沉默的，它藏在风里、花里、虫鸣里，只等着用吉他谱，把这些声音一一“翻译”成旋律。
吉他谱是春行的“日记本”，每一页都印着春天的痕迹，我最爱做的，是把一路看到的景、听到的声，都转化成琴弦上的语言，走在竹林里时，竹叶在风中相互碰撞的“沙沙”声，让我想到用轮指技巧来表现——食指、中指、无名指交替拨动琴弦，让音符像竹叶一样，一片接一片地飘落；而山涧里湍急的流水，则用扫弦来模拟，快速有力的扫弦节奏，带着水流冲过石块的激昂。
有一次,我在湖边看到一群野鸭扎进水里，又从远处钻出，水面漾开一圈圈涟漪，那一刻，我突然想起《卡农》的变奏，试着用C大调与G大调的交替，来表现野鸭游动时水面的光影变化：C大调的清澈像平静的湖面，G大调的明亮像阳光洒在涟漪上，我在谱子上写下：“春日即景，野鸭与湖水的二重奏”，旁边画了几只歪歪扭扭的野鸭，翅膀还在扑腾。
吉他谱上的“表情记号”，是春天的“情绪密码”。“渐强”是春风从远处吹来，声音越来越清晰；“渐弱”是花瓣飘落时，轻轻触地的温柔；“延音记号”是停在枝头的鸟鸣，余韵悠长，有一次，我遇到一位老农在田埂上哼歌，调子简单却带着泥土的朴实，我赶紧记下旋律，在谱子旁标注：“老农的春耕调，D大调，淳朴如土地”，后来我把这段旋律编进自己的春行小调里，每次弹到这里，仿佛都能看到老农弯腰插秧的身影，和那被汗水浸湿的衣背。
春行的高潮,总是在黄昏时分，当夕阳把天空染成橘粉色，远处的炊烟袅袅升起，我会找一片开阔的草地，坐下来弹奏那些一路写下的吉他谱，琴箱敞开着，像春天的怀抱，包容着所有的
