在晋剧艺术的璀璨星河中，贾菊兰是一颗格外耀眼的星，作为当代晋剧界的代表性人物之一，她以扎实的功底、醇厚的唱腔和细腻的表演，将传统戏曲的魅力演绎得淋漓尽致，从黄土高原的小戏台到国家级艺术殿堂，贾菊兰用四十余年的舞台耕耘，塑造了一系列深入人心的经典形象，其主演的戏曲作品不仅是晋剧艺术宝库中的瑰宝，更成为无数观众心中“不可磨灭的经典”，贾菊兰的经典戏曲究竟有哪些？这些作品又何以成为“经典”？
《打金枝》是贾菊兰艺术生涯中最具代表性的经典剧目之一，也是晋剧传统戏中的“扛鼎之作”，这部戏以唐代宗时期郭子仪之子郭暧与金枝公主的婚姻矛盾为线索，通过“打金枝”“夫妻和好”等情节，展现了帝王将相家中的烟火气与家国情怀。
贾菊兰在剧中饰演的金枝公主，娇纵中带着天真，任性里藏着善良，她将公主初嫁时的“金枝玉叶”与被丈夫责骂后的“委屈哭闹”演绎得层次分明，尤其是“宫怨”一场的唱段，她以晋剧特有的“慢板”与“垛板”结合，嗓音时而如泣如诉，时而清亮高亢，将公主对爱情的迷茫与对父家的依恋展现得淋漓尽致，而面对郭子仪的威严与郭暧的悔意，她又在“和好”一场中以细腻的身段与眼神，完成了从“骄纵”到“温顺”的人物转变，让这个“娇公主”的形象既真实可信，又充满人情味。
该剧的经典之处，在于贾菊兰对“宫廷戏”的突破——她没有将金枝公主塑造成一个扁平的“骄纵贵族”，而是赋予其普通女子的情感内核，让观众在帝王将相的故事中，看到了“夫妻情”“父女情”的共通之处，这种“以情动人”的演绎，让《打金枝》成为晋剧舞台上的“常青树”，而贾菊兰的版本更被观众誉为“最具时代感的金枝”。
如果说《打金枝》展现了贾菊兰对“闺门旦”的驾驭能力，算粮登殿》则彰显了她对“青衣”行当的深刻理解，这部戏取材于民间传说“王宝钏苦守寒窑”，讲述了王宝钏苦等十八年，在薛平贵登基后与其相认，并“算粮”“登殿”的故事。
贾菊兰饰演的王宝钏，是晋剧舞台上“坚韧女性”的典范，从“寒窑苦等”的清贫与坚守，到“算粮”时的据理力争，再到“登殿”后的荣华与淡然，她以唱腔的“抑扬顿挫”与表演的“收放自如”，完成了人物从“贫贱女子”到“皇后”的蜕变，尤其是“算粮”一场，她用大段的“流水板”与“散板”，将王宝钏对薛平贵的怨、对王相爷的恨、对自身命运的无奈交织在一起，唱腔时而激昂如惊涛拍岸，时而婉转如细雨绵绵，让观众仿佛身临其境，感受到十八年寒窑风霜对一个人的磨砺。
而“登殿”一场，当她身着凤冠霞帔，在金殿上与薛平贵相认时，没有过多的夸张表演，仅用一个含泪的微笑与一个沉稳的跪拜，就将“历经苦难终得圆满”的情感推向高潮，这种“于无声处听惊雷”的表演，让王宝钏的形象既有传统女性的“贤德”，又有底层百姓的“刚烈”，成为晋剧“青衣”角色的标杆之作。
除了大制作的传统戏，贾菊兰在小型伦理戏《芦花》中的演绎同样堪称经典，这部戏取材于“闵子骞芦花奉母”的典故，讲述了闵子骞继母偏爱己子，以芦花为其做冬衣，却用棉花为闵子骞做衣，闵子骞被父亲责打后道出真相，继母幡然悔悟的故事。
贾菊兰在剧中饰演闵子骞的继母李
