安徽,一片浸润着淮风皖韵的土地，不仅有黄山松云的壮美、巢湖烟波的浩渺，更有戏曲艺术在岁月长河中绽放的璀璨光芒，从皖江之畔的黄梅调到徽州古城的高腔，从淮北平原的梆子声到皖南山区的花鼓戏，安徽老戏曲承载着千年的历史记忆与乡土情怀，成为江淮文化最生动的注脚，就让我们一同走进“安徽十大经典老戏曲”，感受它们穿越时空的艺术魅力。
作为安徽最具代表性的戏曲剧种,黄梅戏以“通俗易懂、清新婉转”的唱腔风靡全国，起源于湖北黄梅，在安徽安庆一带扎根发展，它汲取了采茶调、秧歌等民间艺术的养分，逐渐形成“行腔平易、如话如唱”的独特风格，经典剧目《天仙配》中“夫妻双双把家还”的唱段，曾唱遍大江南北，成为几代人的集体记忆；《女驸马》里冯素珍女扮男装、智救夫君的传奇，更以巧妙的剧情与鲜活的人物，展现黄梅戏“以情动人”的艺术精髓，从乡野小调到舞台大戏，黄梅戏用最质朴的语言，讲述着最动人的中国故事。
若说黄梅戏是安徽戏曲的“名片”，徽剧便是其“根脉”，形成于明清时期的徽剧，发源于古徽州（今歙县、绩溪一带），以西皮、二黄为主要声腔，兼容昆腔、吹腔、拨子等腔调，表演上讲究“文武昆乱不挡”，身段、脸谱独具韵味，清代乾隆年间，徽班进京献艺，融合汉调、秦腔等剧种，最终孕育出“国粹”京剧，徽剧经典剧目《水淹七军》中关羽的忠勇义烈，《贵妃醉酒》中杨玉环的雍容悲戚，不仅展现了徽剧“高亢激越、细腻传神”的艺术特色，更承载着徽商文化“贾而好儒”的精神内核，是研究中国戏曲演变的重要“活化石”。
流行于合肥、六安、巢湖
