在戏曲艺术的星河中，总有一些名字，如恒星般穿越时光，用精湛的技艺与深沉的情感，为经典注入永恒的生命力，张益一，便是这样一位将毕生献给舞台的戏曲表演艺术家，他以“守正创新”的艺术理念，在京剧、豫剧、越剧等多剧种的经典剧目中塑造了无数鲜活形象，用唱念做打的极致魅力,让传统戏曲在当代观众心中留下不可磨灭的印记。
张益一的戏曲之路，始于对传统的敬畏与痴迷，自幼浸润于梨园氛围，他六岁便随家乡戏班学戏，冬练三九踢腿、下腰，夏练三九喊嗓、走台，台上一分钟，台下十年功的磨砺，为他打下坚实的“童子功”，后拜入京剧表演艺术家某某某门下，系统学习《四郎探母》《霸王别姬》等传统骨子老戏，师傅常教导他：“演戏要先学做人，唱戏要唱出戏魂。”这句话成为他从艺生涯的座右铭。
他深信，经典是戏曲的根，为了吃透传统剧目的精髓，他曾反复观摩梅兰芳、程砚秋等大师的影像资料，逐字逐句揣摩唱腔的抑扬顿挫、身段的一招一式，在《贵妃醉酒》中，他不仅学习了梅派唱腔的婉转流畅，更深入研究杨贵妃从“醉颜酡”到“心惆怅”的心理变化，让每一个水袖翻飞、每一个眼神流转，都成为人物内心的外化，这种对经典的“死磕”精神，让他的表演既有传统的筋骨,又有血肉的温度。
张益一的艺术生涯，与众多经典剧目紧密相连，他塑造的每一个角色，都如同一幅幅鲜活的戏曲画卷，在观众心中徐徐展开。
在京剧《霸王别姬》中，他饰演的虞姬堪称“经典中的经典”，不同于传统旦角的柔弱，他的虞姬多了几分刚柔并济的英气：“夜深沉”的剑舞，身段轻盈如燕，剑光凛冽似雪，既有女子妩媚，又有英雄气概；尤其是“君王意气尽，贱妾何聊生”的唱段，他借鉴了昆曲的水磨腔，让唱腔在悲怆中透出决绝，将虞姬对霸王的爱恋与无奈、对命运的反抗，演绎得荡气回肠，每次演到自刎一幕，台下总能响起经久不息的掌声——那是对人物塑造的最高肯定。
而在豫剧《穆桂英挂帅》中，他反串的穆桂英，则展现了“巾帼不让须眉”的豪
