在赣南连绵的茶山与客家村寨间，一种带着茶香与泥土芬芳的戏曲，已流传三百余年，它就是赣州采茶戏——国家级非物质文化遗产，赣南人民用智慧与情感浇灌出的“民间艺术明珠”，诞生于明清时期的赣南采茶区，最初是茶农采茶时即兴编唱的“茶歌”，后融合民间舞蹈、小调与丑旦表演，逐渐形成“以歌舞演故事”的独特戏曲形式，从田间地头的“三脚班”到登上专业舞台，赣州采茶戏始终扎根赣南大地，以鲜活的生命力记录着客家人的悲欢离合,成为赣南文化最生动的注脚。
赣州采茶戏的经典剧目，如同一部部“客家生活百科全书”，既有对劳动智慧的礼赞，也有对爱情与人性的深情描摹，更承载着赣南人民朴素的价值观与生活哲学。
《睄妹子》是当之无愧的“采茶戏第一戏”，这部诞生于清末的传统小戏，以“丑角”与旦角的对手表演为核心，讲述茶农“俏妹子”与“小茶童”在采茶时的嬉笑情缘，剧中“矮子步”与“单袖筒”的绝活令人拍案叫绝：“矮子步”模拟茶农行走在崎岖茶山的姿态，屈膝、摇肩、碎步，既诙谐生动又充满生活实感；“单袖筒”则以夸张的半边袖口代替扇子、手帕，通过甩、转、抖等动作，将人物内心的喜悦与羞涩展现得淋漓尽致，欢快的唱腔“斑鸠调”与“上山调”穿插其中，仿佛让人看见茶山云雾间，茶农们踏歌起舞的生动场景，至今仍是赣南家喻户晓的“戏曲符号”。
《补皮鞋》则以市井生活为蓝本，用幽默诙谐的笔触勾勒出普通人的温情，故事中，补鞋匠“张三”与顾客“李四嫂”因一双皮鞋结缘，通过“补鞋”这一日常小事，展现了邻里间的互助与善意，剧中的“丑角”表演极具张力，方言念白与夸张动作碰撞出强烈的喜剧效果，而“补鞋歌”则以质朴的旋律唱出“一针一线总关情”的生活哲理，让人在捧腹之余，感受到赣南人“重情尚义”的品格。
若说传统剧目是赣南生活的“素描”，那么现代经典《山歌情》便是客家精神的“浓墨重彩”，这部荣获多项国家级大奖的作品，以土地革命时期赣南苏区为背景，通过客家女子“莲妹”与红军战士“春生”的爱情故事，将采茶戏的唱腔、舞蹈与革命历史深度融合，剧中“客家山歌”与“采茶调”交相辉映，既有“哎呀嘞”的悠扬高亢，也有送郎参军时的悲壮决绝；舞台设计融入客家围屋、茶山梯田等元素，让观众在视觉与听觉的双重震撼中，感受到赣南人民“苏区精神”与“家国情怀”的厚重。
赣州采茶戏的经典，源于其对“泥土性”与“人民性”的坚守，它的唱腔取自赣南山歌，语言用赣南方言，表演取自茶农生活，就连服装道具也带着客家刺绣、竹编的印记，如“采茶帽”以竹篾编成，缀以彩绸，既是劳动工具，也是舞台上的精美装饰，这种“从群众中来，到群众中去”的创作理念，让采茶戏始终与赣南人民血脉相连。
赣州采茶戏的传承者们正以创新让经典焕发新生，年轻演员将现代舞蹈元素融入“矮子步”，让传统绝活更具观赏性；音乐人在保留“斑鸠调”韵味的基础上，加入交响乐伴奏，拓宽了戏曲的表现力；中小学开设采茶戏兴趣班，让孩子们在学唱“茶歌”中感受传统文化，正如老艺人常说的：“采茶戏的根在茶山，魂在人民，只要赣南的山还在，茶还在，这戏就永远不会老。”
从茶山间的即兴高歌到舞台上的经典演绎，赣州采茶戏早已超越“戏曲”本身，成为赣南文化的活化石与精神纽带，当斑鸠调再次响起，当矮子步轻盈舞动，我们听到的，是客家人穿越三百年的深情诉说，是赣南大地生生不息的文化脉搏，这茶香里的千古绝唱，正带着泥土的芬芳，在新时代的舞台上,继续书写属于赣南的经典传奇。
