在中国戏曲的长河中，“老包”——即北宋名臣包拯，无疑是最具辨识度的文化符号之一，他额悬月牙、面如黑枣、秉公执法的形象，通过戏曲舞台的千年演绎，早已成为“正义”与“清廉”的代名词，而老包戏中的经典唱段，更是以铿锵的唱腔、凝练的词句，将这位“铁面无私”的清官形象镌刻在观众心中，跨越时空,余韵悠长。
老包戏是中国戏曲中独特的“清官戏”类型，多以包拯在开封府审理冤案、惩治权贵的故事为核心，代表剧目有《铡美案》《铡包勉》《打龙袍》《秦香莲》《狸猫换太子》等，这些剧目通过戏剧冲突，将包拯“不畏权贵、不徇私情、爱民如子”的性格刻画得淋漓尽致，而经典唱段，正是人物灵魂与戏剧张力最集中的体现。
老包戏的唱段之所以深入人心，首先在于其“人格化”的表达，包拯并非高高在上的“神”，而是有血有肉的“人”——他既有“执法如山”的刚毅，也有“体察民情”的悲悯；既有“怒铡陈世美”的雷霆手段，也有“劝谏君王”的苦口婆心，这种复杂而真实的形象，让唱段既有雷霆万钧的气势，也有细腻入微的情感，形成了“刚柔并济”的艺术魅力。
老包戏的经典唱段，每一句都如刀刻斧凿，既有戏曲程式的韵律美，更有直击人心的力量，以下几段，堪称“老包唱段”的巅峰之作。
《铡美案》之“包龙图打坐在开封府”
“包龙图打坐在开封府，尊一声驸马爷细听端的：曾记得年迈的太师爷，将你认作亲子抱；曾记得秦香莲她把夫君找，你夫妻相会不相认……”
这段唱段是《铡美案》的核心，西皮导板转原板的板式，将包拯的威严与痛心表现得淋漓尽致，开篇“打坐”二字，稳如泰山，尽显开封府尹的威仪；中间“细听端的”语重心长，既有对驸马陈世美的规劝，也有对冤案真相的追问；夫妻相会不相认”一句，声调陡转，饱含对秦香莲母子的同情，更凸显出对陈世美忘恩负义的愤慨，裘盛戎、李和曾等京剧名角的演绎，让这段唱段成为“老包戏”的“金字招牌”，即便是不懂戏的观众，也能从“开言 sat 秦香莲”的唱词中，感受到包拯的刚正不阿。
《打龙袍》之“劝千岁杀字休出口”
“劝千岁杀字休出口，老臣与君说从头：刘备在东野把兵候，龙潭虎穴暂逗留，劝千岁杀字休出口，回头来奏太后……”
这段唱段虽出自《打龙袍》，却将包拯的“智”与“忠”展现得恰到好处，面对宋仁宗的怒火，包拯没有直接顶撞，而是以“劝”为“谏”，用刘备“龙潭虎穴”的典故，既化解了君王的怒气，又道出了“太后蒙冤”的真相，唱腔上，以二黄慢板为主，节奏舒缓却暗藏机锋，字字句句都透着老臣的沉稳与智慧，尤其是“回头来奏太后”一句，语气从“劝”到“奏”，转折自然，既维护了君王的尊严，又坚持了正义的底线，堪称“以柔克刚”的典范。
《铡包勉》之“包拯陈州放粮转”
“包拯陈州放粮转，打道回转汴梁城，在长亭将包勉来抱定，不由包拯泪涟涟……”
这段唱段与前两段的“威严”不同，充满了“人情的温度”，包拯在陈州放粮后，回到家乡发现侄儿包勉贪赃枉法，面对亲情与国法的抉择，他唱出了“泪涟涟”的痛苦，唱腔以反二黄为主，苍凉悲怆，既有对侄儿误入歧途的痛心，也有对“大义灭亲”的无奈，但最终，“王子犯法与庶民同罪”的信念压倒了亲情，包拯还是含泪铡了包勉，这种“刚中有柔”的刻画，让包拯的形象更加立体——他不是不食人间烟火的“神”，而是懂人情、明大
