印莉莉，作为当代戏曲界备受瞩目的青年表演艺术家，以其深厚的传统功底、细腻的人物塑造和富有感染力的舞台表现，在戏曲舞台上绽放出独特的光彩，她主攻越剧，兼采昆曲、京剧等艺术精华，既能精准诠释经典剧目中的传统形象，又能通过创新演绎赋予老戏新的生命力，她的经典戏曲作品，既是传统戏曲的“活化石”，也是连接古典与现代的艺术桥梁,以下几部作品尤为代表。
作为越剧的“看家戏”，《梁山伯与祝英台》讲述了千古爱情悲剧，是考验越演员功力的“试金石”，印莉莉在剧中饰演祝英台，其演绎被誉为“既有传统神韵，又见青春气息”。
在“十八相送”一桥段，她以灵动的眼神和轻盈的身段，将祝英台对梁山伯的试探、爱恋与欲言又止的心事层层展现：时而蹙眉嗔怪，时而含笑低语，水袖翻飞间既有闺秀的娇羞，又有少女的率真，而“楼台会”中，她以哀婉的唱腔和颤抖的双手，刻画出祝英台与梁山伯生离死别的痛彻心扉，尤其是“山伯兄你死得好惨哪”一句，字字泣血，将悲剧张力推向高潮，印莉莉的祝英台，没有停留在“哭哭啼啼”的刻板印象，而是赋予角色勇敢追爱、反抗封建的鲜活灵魂,让这一经典形象在新时代依然能引发观众共鸣。
《西厢记》以“愿普天下有情的都成了眷属”为主题，塑造了敢爱敢恨的崔莺莺形象，印莉莉饰演的崔莺莺，突破了传统“闺阁千金”的单薄，更强调其内心的矛盾与成长——她既是礼教束缚下的“大家闺秀”，也是冲破束缚的“叛逆者”。
在“赖婚”一折，她通过细微的表情变化，展现崔莺台从满怀期待到心灰意冷的转变：初见张生时的含羞带怯，老夫人赖婚时的错愕与委屈，再到独自抚琴时的孤寂与不甘，层次分明，而在“长亭送别”中，她以越剧特有的“尺调腔”为基础，融入昆曲的婉转，唱出“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”的悲凉，水袖轻扬间既有离别的缠绵，又有对未来的隐忧，印莉莉的崔莺莺，让观众看到了一个在“情”与“礼”中挣扎的真实女性,赋予了这一经典角色更现代的情感解读。
林黛玉是《红楼梦》中最具争议也最令人心疼的角色，印莉莉在越剧《红楼梦》中饰演的黛玉，被誉为“形神兼备，一颦一笑皆是黛玉”。
她以“黛玉葬花”为核心，将角色的才情与悲情演绎到极致：葬花时，她手持花锄，步履蹒跚，唱腔时而低回婉转，时而高亢激越，“花谢花飞飞满天”的唱段中，既有对落红的怜惜，也有对身世的悲叹；与宝玉相处时，她以“嗔、娇、慧、痴”的眼神，传递出对宝玉的深情与试探，尤其是“黛玉焚稿”一折，她抱着诗稿，从绝望到决绝，唱腔从哽咽到嘶哑，将黛玉“焚稿断痴情”的悲壮演绎得催人泪下，印莉莉的黛玉，没有刻意追求“病态美”，而是通过眼神、身段与唱腔的融合，塑造了一个敏感、孤傲却又至情至性的灵魂，让这一文学形象在戏曲舞台上“活”了起来。
除了才子佳人戏，印莉莉在《穆桂英挂帅》中饰演的穆桂英，展现了其驾驭不同类型角色的能力，这是一部文武兼备的剧目，她既要唱腔高亢激昂，又要身段利落洒脱，完成了从“山寨公主”到“三军统帅”的蜕变。
在“挂帅”一折，她身披铠甲，手持长枪，亮相时眼神坚定，气场全开；“辕门斩子”中，她既要有作为母亲的慈爱，又要有统帅的威严，唱腔中带着一丝颤抖却又不容置疑；而“出征”时，她翻飞的水袖与矫健的台步，将穆桂英“不爱红妆爱武装”的英姿展现得淋漓尽致，印莉莉的穆
