音乐是时间的艺术，而乐谱，是时间的“翻译官”，在万千乐谱中，吉他谱与简谱是最为大众熟知的两种“语言”，它们用不同的符号记录旋律的起伏、节奏的脉动，却共享一个看似简单却深藏玄机的数字——“0”，在简谱中，“0”是休止符，是无声的呼吸；在吉他谱中，“0”是空弦音，是弦振的根茎，这两个“0”，一个“藏”，一个“露”，却共同编织了音乐的完整肌理，让旋律有了停顿的张力,也让吉他的音色有了自然的呼吸。
简谱用数字1-7代表音高，而“0”，则是这些数字之外的“节奏管家”，它是休止符，是音乐中的“暂停键”——当旋律进行到某个节点，需要短暂的停顿以积蓄力量、划分乐句时，“0”便登场了。
简谱中的“0”并非只有一种形态，它的“尾巴”藏着时值的秘密：一个“0”是四分休止符，停顿一拍；两个“0”并列是二分休止符，停顿两拍；四个“0”抱成团是全休止符，停顿四拍；带符尾的“0”（如“0”下加一条短横）是八分休止符，停顿半拍……这些“0”像乐谱中的标点符号，逗号、句号、感叹号，让旋律的呼吸有了清晰的节奏。
比如儿歌《小星星》的简谱开头：“1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 - | 4 4 | 3 3 | 2 2 | 1 - ||”，若在第三小节后加入“0 0”，变成“6 6 | 5 - | 0 0 | 5 - |”，旋律便会在“5”的长音后突然停顿两拍，像星星眨眼后的凝视，让简单的旋律有了情绪的起伏，没有这些“0”，音乐可能会变成一条没有断句的长句，急促而缺乏韵味。
如果说简谱的“0”是“无声的标点”，吉他谱的“0”则是“有声的基石”，吉他谱的六线谱中，六根线从上到下代表吉他的1-6弦（最细的是1弦，最粗的是6弦），而线上的数字代表按第几品，线下的数字则代表空弦音——这里的“0”，正是空弦音的专属符号。
“0”在吉他谱中，意味着手指无需按住任何品格，直接拨动琴弦，空弦音是吉他的“原生声音”：1弦空弦是E（mi），2弦是B（si），3弦是G（sol），4弦是D（re），5弦是A（la），6弦是E（mi），这些“0”发出的声音，干净、明亮，带着琴箱共鸣的自然泛音，是吉他音色的“底色”。
小星星》的吉他谱开头，常会这样标记：“1弦0 | 1弦0 | 2弦0 | 2弦0 | 3弦0 | 3弦0 | 1弦3 | 1弦3 ||”，这里的“0”就是弹奏1弦（E弦）的空弦音，清脆的mi音像星星初升的微光，简单却充满生命力，在扫弦节奏中，“0”也常出现在和弦转换的间隙，比如从C和弦切换到G和弦时，右手可扫过6弦的“0”（空弦E），让转换更流畅，音色更饱满，甚至民谣吉他中的“指弹”，也常靠“0”营造空灵的意境——比如押尾光太郎的《风之诗》，左手不按弦，右手在12品泛音处轻拨，虽谱上未必直接写“0”，但空弦的共鸣正是“0”赋予的“自然之声”。
吉他谱与简谱，本是两种“语言”，却常在乐谱中并肩而立，这时，简谱的“0”（休止符）与吉他谱的“0”（空弦音），便有了奇妙的“对话”。
比如一首简单的C大调歌曲，简谱中写着“5 3 | 2 1 | 0 0 | 1 - ||”，对应的吉他谱可能是“1弦3品（G） | 2弦空弦（B） | 1弦1品（F）
