在中国戏曲的百花园中,每一位名角都如同一棵扎根沃土的参天大树，以深厚的艺术底蕴滋养着传统，以独特的舞台魅力感染着观众，李根旺，这位当代戏曲舞台上的佼佼者，以其精湛的技艺、饱满的情感和对传统的深刻理解，塑造了一系列深入人心的戏曲形象，他的经典曲目，不仅是戏曲艺术的璀璨瑰宝，更是连接传统与现代、舞台与观众的情感纽带，承载着戏曲文化的薪火相传。
李根旺的艺术生涯,始于对戏曲的纯粹热爱，自幼痴迷戏曲，他师承名家、博采众长，在唱、念、做、打等基本功上打下坚实基础，无论是京剧的韵味悠长，还是地方戏的质朴生动，他都能融会贯通，逐渐形成了“以情带声、声情并茂，形神兼备、雅俗共赏”的艺术风格，从基层剧团到国家级舞台，从青涩的学员到挑梁的台柱，李根旺始终以敬畏之心对待每一部作品，将个人生命体验融入角色塑造，让戏曲艺术在新时代焕发出蓬勃生机。
李根旺的戏曲曲目库中,既有对传统经典的精妙演绎，也有对新创剧目的积极探索，这些作品不仅展现了他深厚的艺术功力，更折射出他对戏曲文化的深刻思考。
作为京剧传统戏中的“三国戏”经典，《空城计》以诸葛亮在西城危急时刻的“空城计”为主线，塑造了一位足智多谋、临危不惧的智者形象，李根旺饰演的诸葛亮，一登场便以沉稳的台风、凝重的眼神，将这位老丞相的运筹帷幄展现得淋漓尽致，尤其是“城楼”一场戏，他身着鹤氅，手持羽扇，在悠扬的西皮慢板中唱出“我正在城楼观山景”，唱腔苍劲有力，韵味醇厚；当司马懿大军压境时，他抚琴轻吟、笑容淡定，每一个眼神、每一个手势都传递出“胸中自有百万兵”的从容，李根旺没有刻意追求夸张的戏剧效果，而是以细腻的情感处理和精准的身段控制，让诸葛亮的“智”与“勇”深入人心，成为观众心中不可替代的“经典诸葛亮”。
《贵妃醉酒》是梅派艺术的代表作之一，以杨贵妃在御花园中借酒消愁的情节，展现了封建宫廷女子的压抑与悲情，李根旺虽以生行著称，但在反串演绎杨贵妃时，却别具一格，他深入揣摩女性角色的心理，以水袖的“云手”“抖袖”展现杨贵妃的雍容华贵，以眼神的“含羞”“嗔怨”传递她对唐玄宗的爱恋与失望，尤其是“卧鱼”和“醉步”的身段，既保留了梅派艺术的柔美，又融入了自身对人物的理解——杨贵妃的“醉”不仅是酒醉，更是心碎，他的演绎没有停留在表面的“形似”，而是达到了“神似”的境界，让这一经典剧目在传统韵味中多了几分现代审美的人性光辉，成为舞台上“跨界演绎”的佳话。
《铡美案》作为包公戏的巅峰之作，讲述了包拯不畏权贵、铡死陈世美的故事，彰显了“人间正道是沧桑”的朴素价值观，李根旺饰演的包拯，以其“铜锤花脸”的刚劲唱腔和威严身段，塑造了一个铁面无私、执法如山的“包青天”，在“驸马爷近前看端详”的唱段中，他运用花脸的“炸音”和“脑后音”，将包拯对陈世美的怒斥与对百姓的同情表现得淋漓尽致；而在“开铡”前的亮相，他瞪圆双眼、抬手按锏，整个舞台仿佛都笼罩在正义的光辉之下，李根旺的包拯，既有传统花脸的“架子”，又有对人物内心的深度挖掘——他不仅是“正义的象征”，更是一个有血有肉的“为民请命者”，这种对角色的立体化塑造，让《铡美案》这一传统剧目在当代舞台上依然能引发观众强烈的情感共鸣。
《锁麟囊》是程派艺术的经典剧目，通过富家女薛湘灵与贫家女赵守义的“赠囊”与“报恩”故事，诠释了“善恶到头终有报”的哲理和“人间自有真情在”的温暖，李根旺在剧中饰演赵守义，虽为配角，却以真挚的表演成为剧目的“点睛之笔”，他通过朴实的念白、略带沧桑的身段，将贫苦百姓的善良与坚韧展现得真实可感，尤其是在“朱楼”一场中，当他看到薛湘灵落魄时的眼神，既有对命运的感慨，也有对昔日善举的欣慰，每一个
