春节，是中华民族最隆重的传统节日；戏曲，是中华文化最璀璨的瑰宝，当戏曲遇上春晚，便碰撞出穿越时空的文化共鸣，自1983年央视春晚创办以来，戏曲节目始终是舞台上不可或缺的“年味担当”——或婉转悠扬的唱腔，或翩跹灵动的身段，或家国情怀的故事，不仅承载着几代人的集体记忆，更让传统艺术在新时代焕发出蓬勃生机，数十年间，无数戏曲经典在春晚舞台绽放光芒，以下十大经典，堪称戏曲春晚的“传世之作”，它们以艺术之美诉说着文化根脉,以家国之情温暖着万家灯火。
作为京剧旦行“梅派”的巅峰之作，《贵妃醉酒》自1983年春晚首次亮相（由李炳淑表演）便惊艳四座，其以杨贵妃“醉美人”的形象为核心，唱腔雍容华贵，身段柔美灵动，尤其是“海岛冰轮初转腾”的唱段，将贵妃的失意与娇媚演绎得淋漓尽致，2008年春晚，梅派传人李胜素再度演绎，以更精湛的技艺还原了这一经典，水袖翻飞间，尽显京剧“无声不歌，无动不舞”的艺术精髓，成为观众心中“醉美”的春晚记忆。
越剧《十八相送》以清新婉转的唱腔和细腻传情的表演，成为戏曲春晚中“才子佳人”的代表，1989年春晚，茅威涛、陈辉玲两位越剧名家联袂演绎，将梁山伯与祝英台在送别路上的含蓄情愫、俏皮互动展现得活灵活现。“过了一又一道，桥儿九十九道”“你看那鸳鸯成对又成双”等唱词，搭配越剧特有的“尺调腔”，如江南春雨般滋润心田,让观众在缠绵悱恻中感受传统爱情的美好。
“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜”，黄梅戏《天仙配》的“夫妻双双把家还”选段，堪称戏曲春晚中最具“国民度”的经典，自1986年春晚（由马兰、吴琼表演）以来，这句唱词便传遍大江南北，成为春节团圆的“情感符号”，黄梅戏的乡土气息与通俗唱腔，让神话故事中的凡人情感贴近生活，七仙女与董永的忠贞不渝，不仅传递了“家”的温暖，更彰显了民间文化中“向善向美”的核心价值观。
“刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲”，豫剧《花木兰》的这唱段，以高亢激越的“豫东调”，塑造了替父从军的巾帼英雄形象，1995年春晚，小香玉的演绎将花木兰的英气与孝心融为一体，唱腔如黄河奔腾般充满力量，打破了传统戏曲“柔美”的刻板印象，这一经典不仅让观众领略了豫剧“粗犷豪放”的艺术特色，更传递了“男女平等”“家国担当”的时代精神，成为激励无数女性的“力量之歌”。
作为“百戏之祖”，昆曲的婉约雅致在春晚舞台绽放出独特魅力，2007年春晚，张继青、单雯师徒演绎《牡丹亭·游园惊梦》，以“水磨腔”的细腻缠绵，还原了杜丽娘“不到园林，怎知春色如许”的惊艳与怅惘。“原来姹紫嫣红开遍，都付与断井颓垣”，唱词如诗，身段如画，将昆曲“以歌舞演故事”的艺术特质发挥到极致，这一经典不仅让观众感受到昆曲的“古典之美”，更推动了“非遗文化”的传承与普及。
京剧现代戏《智取威虎山》是戏曲改革创新的典范，打虎上山”选段以高亢的唱腔和武戏身段，塑造了杨子荣孤胆英雄的形象，2018年春晚，王珮瑜、杨赤等人的演绎，将杨子骑马驰骋、智取情报的紧张场面与
