在戏曲艺术的星空中，总有一些身影如皓月般璀璨，他们以毕生心血雕琢唱念做打，让传统剧目在时光流转中焕发新生，冯超群，便是这样一位将生命融入戏曲的艺术家，他的舞台生涯，如同一部厚重的戏曲典籍，而那些被观众反复品味的经典片段，更是其中最动人的华章——既有程派幽咽婉转的悲怆，也有梅派雍容华贵的风姿，更有他对传统与现代融合的深刻诠释,成为梨园春秋中永不褪色的永恒回响。
若论冯超群最具代表性的经典片段，《锁麟囊》中“春秋亭外风雨暴”一折必居首位，作为程派艺术的传承者，他对程砚秋先生“声、情、美、永”的艺术追求有着独到领悟，这一折戏中，他饰演的薛湘灵从骄矜到落难的转变，被演绎得层次分明，入木三分。
“春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥”的唱段起，冯超群便以程派标志性的“脑后音”与“擞音”勾勒出富家千金初嫁时的天真烂漫，他的嗓音醇厚而不失清亮，每一个字如珠落玉盘，既有程派幽咽婉转的韵律感，又带着少女独有的明媚，而当薛湘灵因避雨在亭中遇见赵守贞，目睹对方贫苦却赠囊的善举时，他的眼神从漫不经心到惊愕动容，水袖轻扬间，指尖微颤的细节，将人物内心的震动与悄然滋生的善念悄然传递。
最动人的莫过于“三让椅”的情节：赵守贞因丧子之痛失态，薛湘灵先是本能后退，随即忆及自己赠囊之举，终是主动上前搀扶，冯超群此处以“欲进还退，欲言又止”的步法与眼神，将薛湘灵从“娇小姐”到“有担当”的成长刻画得淋漓尽致，唱腔中，“收余恨，免娇嗔，且自新，改性情”一句，他放慢节奏，气若游丝却字字千钧，仿佛将人物内心的悔悟与蜕变融入了每一个音符，观众常说：“听冯超群唱《锁麟囊》，不是在看戏，是在看一个人如何在命运跌宕中守住本心。”
如果说《锁麟囊》展现了冯超群对程派悲剧美学的深刻诠释，贵妃醉酒》中的“海岛冰轮初转腾”，则凸显了他对梅派雍容华贵与复杂内心的精准把握，他饰演的杨贵妃，不是脸谱化的“宠妃”，而是一个在宫廷枷锁中挣扎、在爱恨痴缠中沉沦的鲜活灵魂。
“海岛冰轮初转腾”的唱段起，冯超群身着一袭宫装，水袖翻飞如流云，台步轻移似柳拂风，他的嗓音圆润甜美，梅派“擞音”与“颤音”的运用恰到好处，将贵妃初见明月时的喜悦与期待唱得如诗如画，当得知明皇驾转西宫，他的眼神瞬间从明媚转为黯淡，手中的酒杯从“浅斟”到“痛饮”，身段从“端庄”到“微醺”，每一个细节都在诉说人物内心的落差与痛苦。
“卧鱼”一折堪称点睛之笔：冯超群以一个低身卧鱼的动作，将贵妃醉眼朦胧间欲嗅花香的神态演绎得惟妙惟肖，他微微侧头
