晨雾还未散尽时，醉舫湖的水面总是泛着一层薄纱似的柔光，柳枝垂在湖面，风一吹，就荡开一圈圈细密的涟漪，像谁不小心打翻了砚台，将天光云影都洇染成了水墨画的底色，就在这样的湖边，我曾遇见过一本摊开的《醉舫湖钢琴谱》，泛黄的乐页上，音符如游鱼般浮动，仿佛只要指尖轻触,就能听见湖水与琴弦的私语。
醉舫湖的名字，本就带着三分醉意，有人说，是湖边的老酒坊常年飘着酒香，连风都醉了；也有人说，是画舫游湖时，人倚着船舫看晚霞，醉在景里，忘了归途，我倒觉得，它更像一首未完成的诗——湖是诗眼，舫是诗行，而那本偶然得来的钢琴谱,恰是诗里最动人的韵脚。
谱子的主人是一位年过八旬的老音乐家，年轻时曾在湖畔的琴行教课，他说，三十岁那年，一个烟雨朦胧的春日，他撑着油纸伞走过醉舫湖，见一艘旧画舫静静泊在芦苇荡里，船头坐着位穿蓝布衫的姑娘，正低头梳着长长的辫子，发梢滴着水珠，比湖里的荷还要清透，那一刻，他忽然觉得，湖水的波纹是姑娘的裙摆，远处的钟声是她的心跳，连雨打芭蕉的声响，都成了自然的和弦，他回家后连夜写下这首《醉舫湖》，将湖的静谧、舫的悠然、人的温柔,都揉进了黑白琴键里。
翻开谱子，第一页的右下角有行小字：“赠给懂湖的人。”乐谱的标题旁，画着一叶小舟，舟上坐着模糊的人影，手里似乎还握着支桨，指尖划过五线谱，那些休止符像湖面的石阶，踩上去能听见回声；那些高音区的颤音，是画舫摇晃时，柳枝扫过船篷的沙沙声；而中音部的连奏，分明是湖水漫过石桥，轻吻着岸边的青苔，最妙的是谱尾的渐弱符号，像夕阳沉入湖面时，最后一缕金光被水波吞没，余韵悠长，让人忍不住屏住呼吸，生怕惊扰了这场温柔的“醉”。
去年秋天，我在湖边的旧书摊上淘到这本谱子，摊主说，是老琴行搬走时留下的，纸页都卷了边，却被人用塑料薄膜仔细包着，像是藏着什么宝贝，我带回家，在钢琴前坐下，试着弹奏第一个音符，琴声响起时，窗外的湖面恰好掠过一只白鹭，翅膀划破水面，漾开的涟漪和琴音的波动渐渐重合——原来,音乐真的能让山水活过来。
后来我常带着谱子到湖边的亭子里弹，春日里，柳絮落在琴键上，我就把它们当成五线谱上的装饰音；夏日午后，蝉鸣与高音区的琶音交织，竟比交响乐更热闹；秋夜凉时，月光洒在乐谱上，每个音符都泛着银光，像湖面洒落的碎钻；就连冬日雪落，指尖触到冰冷的琴键，弹出的旋律也带着雪后初霁的清冽，仿佛能听见湖面结冰时,冰层下湖水仍在悄悄流动。
有次弹到中间，一位撑船的阿婆划着舫经过，停在亭子下：“姑娘，这曲子真好听，像是我们醉舫湖在说话。”我笑着把谱子递过去，她眯着眼看了半晌，指着乐谱上的小舟说：“你看这船，像我年轻时坐的那艘，船篷上还刻着朵荷花呢。”原来，每个人的醉舫湖，都藏着不同的故事，而钢琴谱，就像一把钥匙，打开了时光的匣子，让过去的湖光山色,在琴声里慢慢苏醒。
这本《醉舫湖钢琴谱》仍放在钢琴上，每当指尖落下，总能看见那片湖——雾气里的画舫，柳枝下的姑娘，还有那永远带着三分醉意的温柔，原来有些旋律，从来不是写在纸上的，它是湖水的呼吸，是时光的倒影，是所有路过醉舫湖的人，共同写下的,最动人的诗行。
