第一次在钢琴谱上画哈利波特时,我正对着《海德薇变奏曲》的琴发呆，琴键上的黑白格子像霍格沃茨的楼梯，五线谱的横线则像魔杖划出的轨迹——突然有个念头跳出来：如果让音符变成画笔，让乐谱变成画布，霍格沃茨的魔法会不会从纸上“流”出来？
钢琴谱本身就是个充满“魔法符号”的世界，高音谱号的螺旋曲线像海格的南瓜灯，低音谱号的倒钩像摄魂怪的黑斗篷，升降号像魔药课上的坩埚冒泡，休止符则像分院帽沉思时的安静，而哈利波特的故事里，藏着无数能“翻译”成谱面画的细节：霍格沃茨城堡的尖顶可以拆成高音谱号的变形，金色飞贼的翅膀是八分音符的符尾，海格的南瓜灯用附点音符的圆点表现“鼓鼓囊囊”的可爱，甚至连禁林的蜘蛛网，都能用十六分音符的连音线来编织。
我总爱翻找不同曲子的谱子——慢板乐章的舒展线条适合画霍格沃茨的湖面，快板乐章的密集音符更适合魁地奇比赛的混乱，有一次弹《哈利波特与魔法石》主题曲，左手和弦的跨度像魁地奇球场的看台，我便在谱边画了骑着扫帚的球员，音符符头做成金色飞贼的形状，连音线则像扫帚划过的风痕。
画谱画最难的不是“像”，而是让画和谱子“共生”，比如画“九又四分之三站台”，我把谱子的开头休止符画成穿墙的火车头，后面的音符逐渐变成飞驰的车厢，高音区的音符画成站台上挥动的巫师袍，低音区则用粗重的线条表现砖墙的质感，这样弹奏时，音符从站台“驶出”，画面也跟着动了起来——仿佛不是我在弹琴，而是火车载着画面冲进了魔法世界。
画“邓布利多的办公室”时，我特意选了带装饰性花纹的谱子，用高音谱号的曲线画成邓布利多的银发和胡须，升号变成他手里的银色魔杖，附点音符的圆点画成墙上会动的肖像画，最妙的是谱子空白处的“留白”，那里被我画成了冥想盆里的记忆，银色的“记忆”液体顺着五线谱的横线流淌，像钢琴家指尖滑过的旋律。
有时候画谱画像玩“解谜游戏”，比如画“赫敏的魔药课笔记”，我把魔药配方藏在音符的升降号里：升号代表“搅拌三次”，降号代表“加入月长石”，休止符则是“静置十分钟”，弹奏时，不仅要弹对音符，还要“读”出画里的魔药步骤——仿佛谱子本身成了一本会“发声”的魔法书。
还有一次画“夜骐”，我用低音区沉重的音符画成夜骐的黑色鬃毛，符干像它们瘦长的腿，谱子的渐强记号则表现夜骐从黑暗中现身的压迫感，弹到这里时，我总忍不住放慢速度，仿佛能听见夜骐的蹄声踏过禁林的落叶。
现在我的钢琴谱夹里,躺着十多幅“哈利波特谱画”：从分院仪式的分院帽，到有求必应屋的旋转楼梯；从活点地图的隧道，到魔法部的魔法钟，每弹一首曲子，就像打开一幅会动的魔法画卷——音符是画笔，乐谱是画布，而哈利波特的世界，就在黑白琴键与五彩画笔里，永远鲜活。
或许这就是谱画的魔力：它让音乐有了形状，让故事有了声音，就像哈利波特说的“决定我们成为什么样人的，不是我们的能力，而是我们的选择”，而我选择用钢琴谱和画笔，把魔法永远“种”在生活的每个角落，毕竟，只要心中有魔法，五线谱上，也能长出霍格沃茨的玫瑰。
