在河南豫剧的长河中，总有一些声音穿透岁月，成为几代人共同的记忆，李全营，这位从豫东平原走出的戏曲名家，以一把铜锤花脸的浑厚嗓音，在方寸舞台上雕琢出无数鲜活的灵魂，他的经典戏曲片段，不仅是程式与技巧的完美融合，更是人性与时代的深情对话——当铿锵的锣鼓响起，观众仿佛能看见历史的烟尘在眼前弥漫,听见千年的悲欢在耳畔回旋。
提及李全营的经典片段，绕不开《铡美案》里那段“包龙图打坐在开封府”，作为铜锤花脸的代表性剧目，这段唱腔对演员的嗓音、气口和人物塑造能力堪称极致，李全营的演绎，将包拯的“刚”与“正”推向了新的高度。
他一开口，“包龙图打坐在开封府”一句，便如洪钟贯耳，字字铿锵，没有刻意的高亢，却带着金属般的质感，将包拯的威严与正气从声腔中自然流淌而出，唱到“尊一声驸马爷细听我言”时，他的嗓音略带沙哑，仿佛压抑着对驸马陈世美的失望与痛心；而“我包拯秉忠心与国家”一句，又陡然拔高，尾音如利刃出鞘，斩钉截铁地彰显着“铁面无私”的决心，更难得的是他的表演：端坐案前的沉稳、拍案而起时的怒目圆睁、水袖翻飞间的凛然正气，每一个身段都带着“架子花脸”的规范，又融入了“以情带戏”的细腻，观众说：“听李全营的包公，不仅看到了‘黑脸包公’，更感受到了一颗为国为民的赤子之心。”
若说《铡美案》展现了李全营驾驭大人物的“大气”，朝阳沟》中“亲家母你坐下”片段，则凸显了他刻画小人物的“接地气”，这部反映农村生活的现代戏，在他的演绎下，褪去了舞台的程式化，充满了扑面而来的乡土气息。
他饰演的栓宝爹，是个朴实憨厚的庄稼汉，当亲家母初次到访，他一边搓着手，一边憨笑着招呼：“亲家母，你坐下，咱说说知心话。”这句台词，他用带着豫东口音的普通话说出，没有丝毫表演痕迹，就像隔壁院子的长辈在拉家常，唱“亲家母你坐下，咱们说说知心话”时，他的嗓音温和醇厚，像陈年的老酒，透着亲切与真诚，当与亲家母对唱时，他眼神里满是笑意，偶尔拍一下大腿，偶尔比划着锄头、镰农的动作，把一个老农民的直爽与热情演绎得淋漓尽致，这个片段没有激烈的矛盾，却让观众在平淡的对话中感受到了乡村的人情美、生活美——李全营用最朴素的表演，证明了“戏比天大，情比山高”的真谛。
李全营的经典片段之所以能跨越时代，不仅在于他对传统的坚守，更在于他对创新的探索，在演绎传统剧目时，他严格遵循豫剧“吐字归韵、气沉丹田”的规范，甚至为了研究包拯的“黑脸”内涵，反复查阅史料，揣摩历史人物的内心世界；而在排演现代戏时，他又大胆吸收话剧、影视的表演技巧，让戏曲语言更贴近现代观众的审美。
例如在《焦裕禄》片段中，他饰演的焦裕禄，没有刻意拔高“英雄”形象，而是通过“风雪夜访贫”的唱段，用沙哑的嗓音唱“风雪紧，夜更深，焦裕禄心中装着百姓的苦”，配合踉跄的脚步、冻红的双手，将一个“心中装着全体人民，唯独没有他自己”的好干部，演得让观众落泪，这种“老戏新演”的智慧，让他的经典片段既有传统的“根”，又有时代的“魂”。
李全营虽已淡出舞台，但他留下的经典戏曲片段，早已成为豫剧艺术宝库中的璀璨明珠，当年轻演员模仿他的唱腔，当观众在戏迷会上哼唱“包龙图打坐在开封府”，我们便能感受到戏曲艺术的生生不息。
李全营曾说：“戏曲是角儿的艺术，更是百姓的艺术。”他的经典片段，正是这句话最好的注脚——它用声腔勾勒历史，用表演传递情感，用坚守连接传统与未来，在喧嚣的时代里，这些片段如同一泓清泉，让我们在方寸舞台上，听见千年的回响,看见永恒的戏韵。
