正月十五元宵夜,华灯初上，火树银花，街巷里、广场上，一盏盏花灯次第亮起：兔儿灯憨态可掬，莲花灯清雅出尘，走马灯流转着“嫦娥奔月”的古老传说，宫灯则悬起“福禄寿喜”的吉祥纹样，人流如织，笑语喧阗，而在这光影交织的热闹里，若有一缕黄梅调婉转传来——“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜”，便更添了几分江南烟雨般的温婉与灵动，这便是“黄梅戏曲经典唱段观灯”独有的韵味——让传统节庆在戏韵灯影中活了起来，让经典唱段在灯火阑珊处焕发新生。
观灯本是中国人刻在骨子里的浪漫,从汉代“燃灯供佛”到唐代“上元灯会”，灯火始终承载着人们对团圆、美好的期盼，而当黄梅戏的经典唱段融入灯会，便让这份浪漫有了更深的层次，灯，成了流动的舞台；曲，成了有形的诗篇。
你瞧,那盏巨大的“天仙配灯”下，正传来“夫妻双双把家还”的唱腔，灯光勾勒出七仙女飘逸的衣袂与董永憨厚的身影，灯影里的“鹊桥”仿佛真有牛郎织女踏歌而来，唱词里的“你耕田来我织布”，恰似万家灯火里最平凡也最动人的烟火气，而一旁的“女驸马灯”则流转着“为救李郎离家远”的激昂，灯面上的冯素珍女扮男装，英姿飒爽，唱腔里的坚定与柔情，与灯彩的明艳交相辉映，让过往的驻足者无不为之动容。
最妙的是《打猪草》里的“对花”调，灯区一角，几位票友身着蓝衫布裙，在“正月探梅迎春开，二月杏花暖阳台”的唱词里，轻轻摆动着手帕，身旁的花灯正是一幅幅“四季花卉图”：梅兰竹菊在灯影中栩栩如生，唱词里的“三月桃花红艳艳，四月梨花如雪白”，竟与灯上的花景一一对应，让人分不清是人在唱花，还是灯在映花，此时的灯，不再是冰冷的物件，而是成了戏的延伸——每一盏灯都藏着一段故事，每一句唱都绘着一幅光影画。
黄梅戏的动人,在于它从泥土里长出的烟火气，那些经典唱段，或写儿女情长，或歌家国情怀，或绘田园风光，总能让人在旋律里找到共鸣，而观灯时听唱段，更添了几“接地气”的亲切。
你看那“夫妻双双把家还”的灯下，白发老人正牵着孙子的手，轻声哼唱“寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜”，或许他们年轻时，也在田埂上、灶台边听过这段戏；在孙辈好奇的目光里，老一辈的回忆与黄梅戏的传承，都在这灯火里悄然传递，而年轻情侣则偏爱《天仙配》里的“槐荫开口把话提”，他们在灯下相视而笑，唱词里的“你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间”，道尽了爱情最朴素的向往。
孩子们或许不懂唱词里的深意,却被《打猪草》里“呀子哟，呀子哟”的欢快节奏吸引，他们追着跑马灯转，学着演员的样子甩手帕，清脆的笑声与黄梅戏的明快唱腔混在一起，成了灯会里最灵动的音符，正如老艺人所说：“黄梅戏不是阳春白雪，它是田埂上的歌，是老百姓自己的戏，在灯会
