在中国戏曲艺术的璀璨星河中，地方戏曲始终以其浓郁的地域风情与深厚的文化底蕴，滋养着一代代观众的心田，马四剧团，作为扎根中原大地的知名戏曲团体，自1956年成立以来，始终以“传承经典、创新演绎”为宗旨，将传统戏曲的精髓与时代审美相融合，舞台上佳作迭出，留下了无数令人难忘的经典，其“十大经典戏曲”，不仅是剧团艺术成就的集中体现,更是中国地方戏曲传承与发展的生动缩影。
作为马四剧团的“开山之作”，《穆桂英挂帅》自1957年首演以来，便以磅礴的气势与鲜明的人物形象，成为剧团的标志性剧目，改编自传统杨家将故事，该剧聚焦穆桂英从山寨女王到挂帅出征的转变，通过“挂帅”“出征”“斩子”等经典桥段，展现了“巾帼不让须眉”的家国情怀，剧团创始人马四先生在首版中饰演穆桂英，其融合了豫剧“刚健明快”与京剧“雍容华贵”的表演风格，一招一式尽显英雄气概，尤其是“辕门斩子”中“老娘的令箭谁敢违”的唱段，高亢激越，成为几代观众心中的“记忆金句”，2018年，该剧复排版获“中国地方戏曲节”优秀剧目奖,让这一经典在新世纪焕发新生。
“唧唧复唧唧，木兰当户织”，马四剧团的《花木兰》以细腻的情感刻画与独特的舞台设计，重新诠释了这一家喻户晓的IP，不同于传统戏曲的程式化表演，剧团在保留豫剧“常派”唱腔精髓的基础上，融入现代舞蹈元素，让花木兰“从军”的英姿与“还乡”的柔情形成鲜明对比，著名演员李慧芳饰演的木兰，既有“万里赴戎机”的飒爽，也有“当窗理云鬓”的温婉，其“刘大哥讲话理太偏”的唱段，以醇厚的嗓音道出对性别平等的思考，至今仍是戏曲舞台上的“现象级”表演，2000年，该剧赴法国巴黎演出，让西方观众通过花木兰的故事,感受到中国戏曲的独特魅力。
爱情，是戏曲永恒的主题，而马四剧团的《白蛇传》，则将这份深情演绎得荡气回肠，改编自民间传说，该剧以“游湖借伞”“水漫金山”“断桥相会”为核心情节，通过虚实结合的舞台呈现，展现白素贞与许仙的悲欢离合，剧团在服装设计上大胆创新，白素贞的“水袖”融合了现代灯光技术，在“水漫金山”一场中，蓝光流转间，水袖翻飞如浪涛汹涌，营造出“妖风阵阵起，法海镇金山”的奇幻景象，青年演员王媛媛饰演的白素贞，以“情”字贯穿始终，其“断桥”一折中“官人慢走”的哭腔，既缠绵悱恻又饱含力量，让观众为之动容，该剧自1985年创排以来，已成为剧团“七夕档”的必演剧目。
“程婴救孤”的故事，承载着中华民族“舍生取义”的精神内核。
