在京剧艺术的星河中，谭派老生如同一颗璀璨的恒星，自谭鑫培先生开创“谭派”以来，百年间七代传人薪火相传，将“唱念做打皆精，唱腔韵味醇厚”的艺术精髓融入血脉，作为谭门第七代嫡传传人、国家京剧院一级演员，谭正岩不仅是谭派艺术的忠实继承者，更是新时代经典剧目的诠释者与传播者，他以扎实的功底、饱满的情感，在《定军山》《捉放曹》《四郎探母》等经典剧目中，既守住了谭派“云遮月”嗓音的醇厚与“刚柔并济”的行腔精髓，又以当代审美赋予传统剧目新的生命力,让百年经典在舞台上熠熠生辉。
《定军山》作为谭派最具代表性的“靠把老生”戏码，自谭鑫培先生精雕细琢后，便成为衡量老生演员“文武双全”的试金石，谭正岩演绎的《定军山》，既继承了谭派“老当益壮”的豪迈气概，又融入了新时代舞台的审美张力。
剧中，黄忠“请缊”时的苍劲念白、“头通鼓”时的沉稳唱腔、“刀劈夏侯渊”时的利落身段，谭正岩都以“形神兼备”的演绎还原了老将的雄风，他的嗓音高亢而不失醇厚，如“这一封书信来得巧”唱段，谭派特有的“脑后音”与“擞音”运用自如，字字铿锵间既有黄忠的激昂，又不失老生的稳重，尤其“起霸”一折，扎靠、抬腿、亮相，每一个动作都如行云流水，靠旗不乱、靴底生风，将“刀马老生”的英武展现得淋漓尽致，正如戏迷所言：“看谭正岩的《定军山》，既能看到谭富英先生的脆帅，又能感受到他对传统程式的精准把控，更有属于青年演员的精气神。”
《捉放曹》以“唱念”为核心，是谭派“唱工戏”的典范，剧中陈宫从“错杀吕伯奢”的悔恨，到“行路”中对曹操的失望，再到“宿店”时的决绝，情感层次复杂，极考验演员的唱腔控制力，谭正岩的演绎，以“情”带声，将陈宫的“忠义”与“无奈”刻画入木三分。
“听他言吓得我心惊胆怕”是全剧的核心唱段，谭正岩以谭派“云遮月”的嗓音特点，将陈宫内心的惊恐、悔恨与对曹操的失望层层递进，他的唱腔如“行云流水”，抑扬顿挫间既有“散板”的自由洒脱，又有“原板”的规整沉稳，尤其是“孟德说话太狡猾”一句，通过“擞音”与“滑音”的巧妙运用，将陈宫对曹操虚伪面目的洞察与愤怒表达得恰到好处，而“宿店”一折，他通过眼神的凝滞、身段的僵硬，将陈宫“夜中闻曹操杀吕伯奢全家”后的震撼与决绝，与唱腔的苍劲形成呼应，让“宁我负人，毋人负我”的曹操形象与陈宫的“忠义”形成强烈对比,赋予了传统剧目更深层的情感张力。
《四郎探母》作为京剧“唱念做打”俱全的“骨子老戏”，讲述了杨四郎身陷辽邦，借探母之机与母亲、妻子相会的故事，谭正岩饰演的杨延辉，既保留了“小生老生化”的儒雅气质，又以细腻的情感处理，让“探母”的悲情与“归宋”的矛盾更具感染力。
“坐宫”一折是全剧的重头戏，谭正岩与铁镜公主的对唱
