在山东戏曲的璀璨星河中,吕剧以其浓郁的乡土气息、鲜活的人物塑造和贴近生活的唱腔，成为齐鲁文化的重要符号，而王旭，正是当代吕剧艺术传承与创新的代表性人物之一，他以数十年的舞台实践与艺术探索，将传统吕剧的韵味与现代审美相融合，在经典剧目的演绎中塑造了深入人心的舞台形象，更以赤诚之心推动吕剧艺术的薪火相传，被誉为“山东戏曲经典的活态传承者”。
王旭出生于山东济南一个普通家庭,自幼浸润在齐鲁文化的氛围中，童年时，巷子里偶尔响起的锣鼓声、收音机里传出的吕剧唱段，在他心中种下了戏曲的种子。“记得第一次听《李二嫂改嫁》，‘李二嫂的泪呀止不住地流’那一句唱，像钩子一样勾住了我。”王旭曾回忆道，那质朴的唱腔里裹着百姓的悲欢，让他感受到戏曲直抵人心的力量。
16岁那年,他凭借天赋与热爱考入山东省吕剧院学员班，师从吕剧表演艺术家郎咸芬、李岱江等名家，练功房里的汗水、镜子前的反复揣摩、前辈们的言传身教，为他打下了坚实的功底。“郎老师教我们‘演戏要先做人’，李老师强调‘唱腔要带着泥土味’，这些教诲成了我艺术路上的灯塔。”王旭说，传统艺术的魅力不仅在于技巧，更在于其中蕴含的生活温度与人文精神。
作为吕剧舞台的“中坚力量”，王旭的表演生涯始终与经典剧目紧密相连，他主演的《李二嫂改嫁》《借当》《小姑贤》等传统戏，既保留了吕剧“贴近生活、通俗易懂”的本真，又在人物塑造上注入了细腻的理解与当代解读。
在《李二嫂改嫁》中，他饰演的李二嫂从压抑到觉醒，唱腔时而低沉婉转，时而高亢激越，眼神中的委屈、坚韧与对自由的渴望，让这个经典形象焕发新生，有评论称他的表演“不是在演角色，而是在活成角色”——那种从骨子里透出的生活感，让观众仿佛看到了身边真实的山东女性，而在现代戏《苦菜花》中，他饰演的冯德厚，将革命者的铁血与柔情融为一体，凭借对人物内心世界的精准把握，获得“山东省艺术节表演一等奖”等多项荣誉。
“经典不是死的，是活的。”王旭认为，传统剧目之所以能流传百年，正是因为它写的是人、演的是情，他在演绎中从不“照本宣科”，而是结合时代审美，在唱腔、身段、表情上不断打磨，比如在《借当》中，他为人物设计的“抖袖”动作，既保留了传统戏曲的程式美，又通过细微的颤抖表现穷人的窘迫与自尊，让舞台层次更加丰富。
面对多元文化的冲击,王旭始终坚信“守正方能创新”，他一方面深耕传统，整理复排了20余部经典吕剧剧目，抢救濒临失传的唱腔与表演技法；他积极探索吕剧的现代表达，参与创作了《百姓书记》《大河开凌》等现代戏，将乡村振兴、时代楷模等现实题材融入吕剧叙事。
在《百姓书记》中，他大胆尝试“戏歌融合”的唱腔设计，将吕剧的“四平调”与通俗音乐的旋律结合，让年轻观众也能感受到传统唱腔的魅力，他还推动“吕剧进校园”“云端剧场”等创新实践，通过短视频、直播等形式，让更多年轻人了解吕剧。“有次直播，00后观众说‘原来吕剧这么有意思’，那一刻我觉得所有的努力都值了。”王旭说，传承不是守着老古董，而是要让老艺术在新时代找到“知音”。
作为山东省吕剧院的领军人物,王旭深知“一花独放不是春”，他收徒传艺，先后培养出10余名青年演员，将自己数十年的表演经验倾囊相授；他带领团队走进高校、社区、乡村，开展吕剧公益讲座与演出，年均演出超百场；他还参与编纂《吕剧表演教程》，系统梳理吕剧艺术的表演体系，为后学者留下宝贵的“艺术密码”。
“吕剧是山东的‘乡音’，我们不能让这乡音断了。”年过六旬的王旭依然活跃在舞台上，既主演经典，也甘当“配角”，为青年演员搭台。“看到年轻人爱上吕剧，看到观众为我们的演出鼓掌，我就觉得，这戏曲的火种，算是传下去了。”
从青涩学员到艺术名家,从舞台中央到幕后耕耘，王旭用一生践行着对吕剧艺术的赤诚，他以表演诠释经典，以创新激活传统，以传承守护根脉，成为山东戏曲界一座“不老的灯塔”，在他的身上，我们不仅看到一个艺术家的坚守，更看到齐鲁文化生生不息的生命力——那锣鼓铿锵里的乡愁，那唱腔婉转中的深情，正通过一代代“王旭们”的接力，在新时代的土地上，继续绽放光彩。
