在中国戏曲艺术的璀璨星河中,马桂荣的名字如同一颗温润而明亮的明珠，以其深厚的艺术功底、鲜明的人物塑造和不懈的传承精神，为戏曲舞台留下了无数经典瞬间，作为当代戏曲界的代表性艺术家，她深耕戏曲数十载，无论是京剧、评剧还是地方戏种，都能以独特的艺术魅力赋予角色鲜活的生命力，其经典戏曲作品不仅是个人艺术生涯的里程碑，更是中国戏曲艺术在当代传承与创新的生动注脚。
《贵妃醉酒》是马桂荣艺术生涯中绕不开的经典，也是她京剧表演的“代表作”之一，这出以唐代杨贵妃为主角的梅派经典，本就以“雍容华贵中暗藏悲情”著称，而马桂荣的演绎，则在此基础上注入了更深层次的人物心理剖析。
在表演中,她精准把握了杨贵妃从“承欢侍宴”到“失意醉酒”的情绪转变：初登场时，她身披云肩、手持羽扇，唱腔婉转悠扬，眼神中流露着对唐玄宗的期待与娇嗔，将贵妃的“宠冠六宫”演绎得淋漓尽致；而当得知玄宗移驾西宫，情绪陡然跌落，她通过水袖的翻飞、步法的踉跄，将“醉态”中的失落、不甘与绝望层层递进，尤其是“卧鱼”和“醉步”等程式动作，她既保留了梅派艺术的规范，又融入了自己对人物的理解——贵妃的“醉”并非单纯的酒醉，更是对帝王薄情的“心醉”，是深宫女子在权力倾轧下的无奈与悲凉，马桂荣曾说：“演贵妃，不能只演‘美’，要演‘痛’。”正是这种对人物内心的深度挖掘，让她的《贵妃醉酒》超越了“形式美”，直抵人心，成为观众心中“不可复制的经典”。
如果说《贵妃醉酒》展现了马桂荣对传统旦角“雍容”气质的极致演绎，那么评剧《杨八姐游春》则凸显了她驾驭“英旦”角色的独特魅力，这部取材于民间传说的经典剧目，讲述了杨八姐为替兄杨延昭讨要“岁贡银”，与奸佞王钦若斗智斗勇的故事，充满了民间文学的鲜活与诙谐。
马桂荣饰演的杨八姐,既有巾帼英雄的飒爽英姿，又不失少女的灵动狡黠，她的唱腔融合了评剧的“大口落子”与“小口落子”特点，高亢处如裂帛，婉转处如流泉，尤其是“游春”一场，她身着戎装、手持银枪，边唱边舞，将杨八姐的“豪”与“智”展现得淋漓尽致，而与王钦若“讨要彩礼”的对戏中，她更是通过眼神的闪烁、语气的顿挫，将杨八姐的“绵里藏针”刻画得入木三分——既不失对朝廷的敬畏，又暗藏对奸佞的讽刺，既有为民请命的担当，又有少女的俏皮与倔强，这部作品不仅让马桂荣在评剧舞台上大放异彩，更让观众看到了她对不同戏曲风格的驾驭能力，以及将传统民间艺术与现代审美相结合的创造力。
作为一位“全能型”戏曲艺术家，马桂荣对“刀马旦”角色的塑造同样令人称道，在京剧《穆桂英挂帅》中，她将这位“临危受命、保家卫国”的女英雄演绎得既有“帅”的威严，又有“母”的柔情，成为新时代巾帼形象的舞台典范。
该剧以穆桂英已年过五旬、本已卸甲归田为背景，因辽国入侵、朝中无将，她毅然挂帅出征，马桂荣在表演中，通过“捧印”一场的唱腔设计，将穆桂英从“犹豫”到“坚定”的心理转变展现得层次分明：初捧帅印时，她唱腔低沉，眉头微蹙，既有对年事已高的顾虑，更有对国家安危的担忧；而当佘太君以“你父兄皆为国捐躯”相劝，她眼神骤然坚定，唱腔转为高亢激昂，“我不挂帅谁挂帅，我不领兵谁领兵”，字字铿锵，将穆桂英“舍小家为大家”的家国情怀推向高潮，在武戏部分，她的“靠旗功”“枪花”等动作干净利落，既有传统戏曲的程式美，又融入了现代舞台的节奏感，让“穆桂英”这一经典形象在当代舞台上焕发出新的生命力，这部作品不仅让马桂荣获得了“国家级非物质文化遗产传承人”的肯定，更成为戏曲艺术传递家国情怀的“活教材”。
马桂荣的经典戏曲作品,是她数十年如一日深耕舞台的结晶，更是中国戏曲艺术在当代传承与创新的缩影，从《贵妃醉酒》的雍容悲怆，到《杨八姐游春》的英气诙谐，再到《穆桂英挂帅》的家国豪情，她以“演人物、塑灵魂”的艺术
