清晨的雾气还未散尽，窗外的山峦被乳白的烟岚轻轻拢住，像一幅未干的水墨，案头的钢琴谱摊开着，音符如山间的露珠，在五线谱上滚落——这便是《烟岚秘境》的诞生，它不是写就的乐章，而是从山间云雾里长出来的旋律，每一行谱子,都藏着秘境的呼吸与光影。
创作《烟岚秘境》的念头，源于去年秋末的一次登山，那时山雨初歇，满谷都是湿漉漉的青草香，雾气贴着地面流动，时而聚成团，像被惊散的羊群；时而散成丝，缠在松针上不肯离去，我站在山腰的亭子里，看远处的山尖在云雾里时隐时现，忽然觉得，这流动的烟岚本身就是一种旋律——它有起有伏，有快有慢，有浓有淡，像一首没有歌词的歌。
回到家中，我坐在钢琴前，试着把那天的记忆“翻译”成音符，高音区的琴键像山巅的薄雾，指尖轻触，便有清冷的音符漫开，那是雾气在晨光里舒展的样子；中音区的旋律如山间的溪流，用连奏奏出，带着水流过石缝的轻快；而低音区的和弦，是沉默的山峦，沉稳地托起所有的云雾与流水，我甚至在谱子上标注了“弱音踏板半踩”，像给琴声蒙上一层薄纱，让音符也沾上烟岚的朦胧。
翻开《烟岚秘境》的钢琴谱，你会看见许多“不按常理”的记号，在第二页的副歌部分，有一行标注：“左手琶音，如雾气漫过崖壁，速度自由”，这里的琶音不是规整的十六分音符，而是时快时慢，像雾气被山风推着，忽而漫过整面崖壁，忽而只在石缝里打个转。
还有一段“鸟鸣”的间奏，谱面上没有具体的音符，只有几个跳动的八分音符，上方写着“模仿山雀的啁啾，指尖轻触即可”，弹奏时，我会用最浅的力度让音符跳出来，像林间突然响起的鸟叫，清脆又带着山野的空灵，最特别的是谱子末尾的渐弱记号，它持续了整整八小节，像雾气慢慢消散在远山，直到最后一个音符轻得像一声叹息，提醒听者：秘境从不会真正消失，它只是藏在下一个转角。
第一次完整弹奏《烟岚秘境》时，我发现自己不是在“演奏”，而是在“走进”那片秘境，当右手的高音区旋律响起，眼前便会出现山巅的薄雾，阳光透过雾气，在琴键上投下细碎的光斑；左手低音区的和弦响起，便觉得脚下的土地在微微震动，那是山峦沉稳的心跳。
中段的“流水”段落需要用手指快速跑动，我常常会不自觉地放慢速度，像怕惊扰了山涧里的小鱼，而高潮部分的和弦如云雾翻涌，我会用力踩下延音踏板，让音符在空气中交融，像雾气与山峰紧紧相拥，弹到结尾时，窗外的天色正好暗下来，琴声渐弱，我仿佛看见烟岚慢慢退回
