戏曲艺术中，总有一些程式化表演，以极简的舞台元素勾勒出宏大的想象空间，“趟马”便是其中极具代表性的一种，作为传统戏曲中表现“骑马”的经典动作组合，“趟马”通过演员的身段、步法、马鞭运用及虚拟表演，将策马疾驰、跋山涉水、遭遇险境等场景生动呈现，成为武戏中不可或缺的“叙事语言”，随着数字技术的发展，经典剧目中的“趟马”视频通过影像记录与传播，让这门古老艺术跨越时空,走进更多观众的视野。
“趟马”源于戏曲表演的“虚拟性”原则，虽无真马登台，却通过演员的“程式化动作”让观众瞬间“脑补”出骑马的场景，其核心技巧可概括为“人、马、境”三位一体：演员需以腰为轴，配合马鞭的“提、撩、绕、抖”，模拟执缰、扬鞭、勒马等动作；步法则有“圆场”“蹉步”“跪步”等，通过步伐的轻重缓急表现马速变化——或策马扬尘（快步圆场），或徐行探路（慢步碎步），或险些落马（急停拧身）；身段上，更要结合眼神的“凝、扫、瞪”与表情的“惊、怒、喜”，将人物在马背上的紧张、勇猛、诙谐等情绪传递出来。
这种“无马似有马”的表演，本质是戏曲“以形写神”的美学体现，正如戏曲理论家周贻白所言：“趟马者，借鞭以代马，借步以代驰，观众于无字处见精神，正是戏曲之妙。”演员的一招一式，既是骑马动作的提炼，更是人物性格的延伸——关羽的趟马沉稳威严，马鞭轻扬间尽显大将风度；穆桂英的趟马矫健飒爽，圆场流转中透着女将的英姿；而《时迁偷鸡》里时迁的趟马则带市井气，步法滑稽,令人忍俊不禁。
不同剧目中，“趟马”的功能各异，或推动剧情，或塑造人物，或渲染气氛，以下几部经典剧目的“趟马”片段，堪称戏曲视频中的“名场面”。
京剧《长坂坡》中，赵云在万军丛中救阿姬的“趟马”片段，是武生行的“标杆之作”，演员通过连续的“鹞子翻”“串翻身”接“圆场”，身形如离弦之箭，马鞭化作“丈八蛇矛”，配合“急急风”锣鼓点，将赵云单枪匹马冲入曹营的决绝展现得淋漓尽致，最经典的“趟马过桥”段落，演员以“跪步”模拟马失前蹄，又猛然起身“勒马回望”，眼神从惊恐到坚定，将“常山赵子龙”的忠勇与神威刻进观众记忆，李和曾、王金璐等名家的版本中，这段“趟马”的爆发力与控制力，至今仍是视频平台上的“流量密码”。
昆曲《林冲夜奔》中的“趟马”，则是“文戏武做”的典范，作为林冲从草料场到水泊梁山的过渡段落，“趟马”承载了人物“逼上梁山”的压抑与悲愤，演员以水袖掩面，步法为“蹉步”与“慢圆场”交替，马鞭轻点却重若千斤，眼神时而低垂（看雪），时而怒视（望梁山），唱腔“按龙泉血泪洒征袍”与“趟马”的身段相融，将“风雪夜行人”的孤绝与苍凉演绎得入木三分，侯永奎、计镇华等昆曲名家的视频版本，因细腻的情感表达，成为戏曲爱好者研习“趟马”表情的“教科书”。
豫剧《穆桂英挂帅》中，穆桂英“挂帅点兵”的“趟马”，则充满了北方戏曲的豪迈气派，演员扎大靠、插雉翎，马鞭在手中化作“令旗”，通过“快圆场”“翻身跳”等动作，带领“人马”（虚拟队列）穿梭舞台，步法迅捷而不乱，身段稳中带俏，尤其是“趟马亮相”时，眼神如电，一声“挂帅”高腔，尽显“巾帼不让须眉”的威风，常香玉、小香玉等豫剧名家的视频，因唱腔高亢与动作刚劲的结合，让“穆桂英趟马”成为豫剧艺术的标志性符号。
传统戏曲的传承，离不开“口传心授”，而视频的出现，让“趟马”的程式与技巧得以“可视化”留存，通过视频，观众不仅能看清演员“趟马”时“马鞭绕腕三圈”的细节，还能通过慢镜头分析“圆场步”的脚尖发力方式；年轻演员可通过对比不同流派名家的视频，揣摩“趟马”中“杨派（小杨月楼）的脆”“盖派（盖叫天）的帅”；普通观众则能在碎片化观看中，感受“趟马”背后的文化逻辑——为何一根马鞭能代表千里驰骋？为何一套动作能传递千军万马？
在抖音、B站等平台，“趟马”相关视频播放量破亿的并不少见：京剧名家于魁智的《长坂坡》片段被剪辑成“赵云高光时刻”，配以热血BGM，吸引百万年轻人点赞；昆曲演员在水榭戏台演绎《林冲夜奔》，
