“风雪漫天，喜儿在深山里呼喊：‘我是人，不是鬼！’”为纪念《白毛女》创作75周年，由国家京剧院、中国歌剧舞剧院联合主办的“红色经典戏曲展演——《白毛女》全国巡演”在北京国家大剧院拉开帷幕，这部诞生于延安时期的经典戏曲，以跨越时空的艺术魅力，再次点燃观众的热情，引发社会各界对红色经典传承与时代价值的深度热议。
作为巡演的开场剧目,本次《白毛女》演出融合了京剧与歌剧的艺术元素，既保留了原作中“北风吹”“扎红头绳”等经典唱段的旋律精髓，又在舞美、服装、表演上进行了创新性表达，舞台上，逼真的雪景与太行山实景相结合，演员们以精湛的演技将喜儿的悲愤、大春的坚定、黄世仁的残暴刻画得入木三分，当喜儿在深山白发飘零、发出“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变成人”的呐喊时，现场观众无不为之动容，掌声经久不息。
“小时候听奶奶哼《北风吹》，今天在现场看到喜儿的形象，才真正理解了‘经典’的力量。”来自北京某高校的学生观众王萌说，演出让她对“人民性”有了更直观的感受——红色经典从来不是尘封的历史，而是能穿透时代、直抵人心的精神共鸣，演出结束后，不少观众自发在剧场外合唱《太阳出来了》，现场成为一片红色海洋。
《白毛女》创作于1945年延安文艺座谈会后，由贺敬之、丁毅编剧，马可、张鲁等作曲，这部作品首次将民间艺术形式与革命主题相结合，通过“旧社会使人变成鬼，新社会使鬼变成人”的核心叙事，深刻揭示了封建压迫的残酷，讴歌了人民反抗压迫、追求解放的精神，自诞生以来，它以歌剧、京剧、芭蕾舞剧等多种形式在全国上演，累计演出超万场，成为新中国文艺史上“红色经典”的标志性作品。
“《白毛女》的伟大，在于它始终扎根人民。”中国艺术研究院戏曲研究所研究员马也指出，从延安时期的“为工农兵服务”，到新时代的“以人民为中心”，其精神内核始终与时代同频共振，本次巡演特别邀请了青年演员担纲主演，既传承了老一辈艺术家的表演精髓，又注入了符合当代审美的青春活力，让经典在创新中焕发新生。
近年来,随着“国潮”兴起和文化自信增强，红色经典的“破圈”成为文化领域的重要现象。《白毛女》的此次巡演，不仅在全国20个城市进行线下演出，还通过线上直播、短视频平台等渠道触达百万观众，实现了“舞台+云端”的立体传播，在社交媒体上，“#白毛女经典唱段#”话题阅读量突破2亿，年轻网友纷纷留言：“这才是我们该追的‘顶流’！”“喜儿的不屈精神，永远值得学习。”
文化和旅游部艺术司相关负责人表示,《白毛女》的持续走红，印证了红色经典历久弥新的生命力。“新时代传承红色经典，既要守住‘根’与‘魂’，也要用创新的方式讲好故事。”据悉，本次巡演还将走进校园、社区，并推出“红色戏曲进课堂”系列活动，让更多年轻人感受戏曲艺术的魅力，从红色经典中汲取精神力量。
从延安窑洞的油灯下,到新时代的舞台中央，《白毛女》的故事仍在继续，这部凝聚着人民情感与时代精神的经典戏曲，不仅是中国文艺史上的一座丰碑，更在新时代的征程中，以跨越七十余载的艺术共鸣，书写着红色文化传承的崭新篇章。
