戏曲与诗词,向来是中华文化星空中交相辉映的双子星，诗词以文字凝练时光，戏曲以声腔演绎悲欢，二者在千年的文化长河中相互滋养、彼此成就，从先秦“优孟衣冠”的滑稽讽喻，到元杂剧的曲尽情深，再到明清传奇的典雅华美，戏曲始终是诗词笔下的鲜活意象，而诗词也以永恒的笔墨，记录下戏曲舞台上的喜怒哀乐与人间百态，那些与戏曲相关的经典诗词，既是历史的切片，也是审美的盛宴，让我们透过文字的帷幕，听见千年梨园的回响。
戏曲的源头,可追溯至先秦的乐舞与汉代的百戏，彼时的表演虽未形成完整的戏剧形态，但诗词中已留下对“戏”的生动描摹，唐代是戏曲艺术走向成熟的关键期，歌舞小戏与参军戏初具规模，诗人笔下的“戏”，不仅是技艺的展现，更是时代风情的镜像。
白居易的《霓裳羽衣歌》，堪称唐代宫廷戏曲的“纪录片”，他以“磬、箫、筝、笛递相搀，击擫弹吹声迤逦”的细腻笔触，描绘了霓裳羽衣舞的乐器协奏与节奏流转；更以“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊”勾勒出舞者“飘然转旋”的轻盈与“嫣然纵送”的灵动，将戏曲表演中“形”与“神”的融合展现得淋漓尽致，这不仅是歌舞的记录，更是戏曲“以舞演事”早期形态
