戏曲舞台上，生旦净丑，扮相万千，或凤冠霞帔，或铁甲银枪，或粉墨勾脸，或水袖翩跹，每一种扮相都是角色灵魂的外化，而在众多鲜明的舞台形象中，“小光头”以其独特的视觉符号和深厚的文化意涵，成为戏曲经典中不可忽视的存在——他们或许不是主角光环最盛的，却以“光”为媒，在方寸舞台间照见角色本真,演尽世间百态。
谈及戏曲“小光头”，绕不开的必是孙悟空，这位从《西游记》走来的神话人物，在戏曲舞台上被塑造成“光头”的经典形象，额头金箍一点，毛发尽剃而显出青色头皮，配合火眼金睛与蹿蹦跳跃的身段，将“猴性”与“神性”演绎得淋漓尽致。
京剧《闹天宫》中的孙悟空，便是小光头扮相的典范，剧中，美猴王被天庭招安后嫌“弼马温”官小，反下天庭，大闹蟠桃园、偷御酒、盗仙丹，最终被二郎神击败，演员以“踩跷”功夫表现猴的轻巧，以“窜毛”“蹦子”等动作展现其机敏，额前金箍随着情绪起伏微微颤动，青头皮在灯光下泛着光泽，既有“不服天地不服神”的叛逆，又有“心高傲齐天圣”的桀骜，当孙悟空挥舞金箍棒喊出“皇帝轮流做，明年到我家”时，那光头下的眼神里，是孩童般的纯真与成年人的野心交织,恰是角色最动人的矛盾点。
绍剧《孙悟空三打白骨精》则将小光头的“灵性”与“坚定”推向极致，六小龄童先生塑造的孙悟空，额头光亮如镜，眼神如电，能“七十二变”亦能“火眼金睛”，面对白骨精的三次变化，他眉头紧
