清晨六点,峰山的晨雾还未散尽，青石板路被露水打湿，蜿蜒着伸向云雾深处，像一卷摊开的旧书页，老槐树下的茶摊刚支起，竹椅上的老人摇着蒲扇，哼起一段不成调的小曲——那调子里，有松涛的起伏，有溪流的叮咚，还有山风掠过崖壁时留下的回响，后来，有人把这些声音揉进六根琴弦，写成了第一版《峰山吉他谱》。
峰山在鲁南,不算巍峨，却自有灵气，主峰海拔不过四百米，却因“奇峰怪石、幽谷清泉”闻名，山上有座“孔子登临处”，石阶上还留着千年前的足迹；山下有条“洗耳河”，传说许由曾在此洗耳明志，当地人常说：“峰山的石头会说话，峰山的风会唱歌。”这“歌”，便是吉他谱的魂。
最初写下峰山吉他谱的,是一位叫阿城的年轻音乐人，十年前，他背着吉他来到峰山，本想写几首民谣，却在山里住了三个月，清晨，他在听松涛，把松针摩擦的声音拆解成十六分音符；午后，他坐在溪边，看水流过卵石的节奏，记下附点与休止符；黄昏，他站在望海峰，看云层被夕阳染成金红，把那抹渐变的色彩化成滑音与泛音，后来有人问他：“你的谱子怎么总带着山味？”他笑着说：“我没写谱，我只是把山的声音，‘翻译’给了吉他。”
峰山吉他谱里,藏着十二首曲子，每一首都对应着峰山的一处景。
《松涛问月》是开篇曲，前奏用轮指模仿松风过耳，低音区的单音像远处传来的钟声，中音区的旋律线则像月光下摇曳的松枝，忽高忽低，忽明忽暗，阿城说：“那晚我在山顶坐到半夜，松涛声里，好像能听见孔子和弟子们谈笑的声音，所以谱子里藏了一段隐秘的和弦，像古琴的‘走手音’，轻轻的，不仔细听发现不了。”
《洗耳听泉》是所有谱子里最“静”的一首，开场用P指（拇指拨弦）弹出溪水的清澈，随后i、m、a指（食指、中指、无名指）交替，模拟水流过石滩的跳跃，最妙的是中间一段泛音，像阳光穿过水面，在石头上碎成一片光斑，有位弹了二十年吉他的老乐手说：“弹这首曲子，得把呼吸放慢，像溪水一样，慢慢流，才能听见谱子里的‘静’。”
还有《望海峰》《云门洞》《石屋听雨》……每一首曲子，谱面上都写着详细的演奏提示：这里要用“靠弦奏法”模仿山石的厚重，那里要用“击弦勾弦”表现鸟雀的啁啾，但阿城总说：“谱子是死的，峰山是活的，你弹的时候，得想着自己正走在山路上，风正吹着你的衣角，这样谱子才会‘活’过来。”
峰山吉他谱已经传开了,城里的琴行里，常有年轻人抱着琴谱练习；山下的民宿里，老板娘会在傍晚弹起《云门洞》，客人们围坐在院子里，看夕阳把峰山染成橘色；甚至有远方的音乐爱好者，专程来到峰山，带着谱子对照着弹，说：“原来峰山的歌，比想象中更有味道。”
去年冬天,阿城回到峰山，他在老槐树下摆了张小桌，放上吉他，弹起那首《石屋听雨》，雪粒子打在琴箱上，发出细碎的声响，和谱子里的“轮指”正好合拍，有位路过的老人停下脚步，听了一会儿，说：“这调子，像我们小时候在山里跑的声音。”
是啊,峰山吉他谱哪里只是一堆音符？它是山的声音，是风的记忆，是每一个在峰山走过的人，心里藏着的诗，当你拨动琴弦，听到的不只是旋律，还有青石板路上的露水，松针上的晨光，还有那座永远在等你回去的山。
因为峰山知道：所有的离别，都是为了更好的重逢，而琴弦上的山水，会永远记得，你曾来过。
